Обычно в это время здесь бывают итоги года, но, кажется, довольно странно их подводить, когда прошлогодние были всего пост назад, а все остальное время здесь мало что происходило. Я думаю, нет ничего грустного в том, чтобы двигаться вперед, идти в ногу со временем и менять насиженные места в пользу тех, где больше жизни и движения. Так что расценим этот пост не как печальное прощание, а как ориентир для тех, кому нравилось наблюдать за моими постами на этой площадке, куда направиться, чтобы видеть мои более частые и актуальные записи.

– Camui Tooru on Twitter. Твиттер я в основном использую как ресурс для выкладки фото, но там также пробегают кое-какие выкладки про жизнь и, конечно, пидорские шутки, куда ж без них)

– Camui Tooru on Instagram. Самое актуальное по фото всегда здесь!

– Camui Tooru on VK. Теперь посты о фестивалях и мейкингах, а также итоги (правда, в укороченном формате) обитают тут.
. . .

А коллаж с косплейными итогами года я все-таки выложу, куда ж без них. При тыке на картинку можно прочитать про невероятные приключения этих Жожек более подробно и картиночно.



Ну что же, остается только пожелать всем, кто это еще читает, счастливого Нового года. Всех жду на других ресурсах, но следить за оставшимися пишущими френдами здесь все равно буду.
With bizarre love~ 💎💙💙💙

@темы: anime, cosplay, jojo, задрот-mode on, my photos, ебануров mode on

С того момента, когда я написал здесь последний пост, прошло довольно много времени. За это время дневники чуть было не прекратили свое существование, но были спасены, а еще дизайн сменился на этот раздращающий узкий столбец с прокрутками для фото (а это значит, что многие мои посты, оформленные, между прочим, не левой пяткой, теперь абсолютно развалились). Но я все еще здесь и, даже если молчу, все равно продолжаю заходить сюда и читать ваши посты. И пусть я сам давно превратил некое подобие дневника в ламповый косплей-блог для фиксации результатов деятельности и впечатлений, все равно это место прочно заняло в моем информационном пространстве некую незаменимую роль дворца памяти, может, да, с жизнью довольно статичной и пылью на всех поверхностях, но все равно по-прежнему ценного для меня. Поэтому я продолжаю немного наивную традицию подводить здесь итоги каждого прошедшего года (причем почему-то всегда с большим опозданием, когда новый год уверенно занимает свои пределы), так как для меня это шанс оставить хоть немного личной информации для тех, кто интересуется, в несколько более развернутом формате, нежели 140 знаков в твиттере или короткая подпись в инстаграме. Ну что же, почему бы и нет.

О жизе, как всегда с анкетой.Прошедший год был для меня продуктивным во многих отношениях. Думаю, я незаметно для себя стал открытее по отношению к людям и к изменениям, что дало мне больше новых впечатлений, интересных знакомств и приятных начинаний, чем это было в предыдущие года. Жаль, конечно, что в некоторых сферах развитие идет чуть медленнее, чем бы мне хотелось (в той же фотографии, которой мы с Андовым сейчас занимаемся на постоянной основе), а где-то я, признаюсь честно, и вовсе пролюбился (к примеру, последние полгода вся моя музыкальная деятельность сводится только к пению на сейшенах с друзьями), но все-таки есть, чем гореть, и есть реальное желание еще больше делать, менять, стремиться. А это, на мой взгляд, хороший вектор.

Перейдем к анкете, где я расскажу обо всем немного более подробно.


. . .

Сайт года: Instagram, Twitter, ВК, WorldCosplay, Youtube.
Знакомство года: пензенские котаны Асами, Тэдди и Алекс.
Люди года: Всех люблю, новых и старых!
Фильм года: Control, The Silence of the Lambs, Hannibal, Love Is the Devil: Study for a Portrait of Francis Bacon, Mandragora, Victor Victoria, The Perks of Being a Wallflower.
Книга года: Серия книг Томаса Харриса, посвященная Ганнибалу Лектеру. Что-то сильно зацепила меня эта тема, раз посмотрел все фильмы и сериал, прочел книги и даже арт на тему внезапно для себя выдал.
Блюдо года: Новые вариации завертышей)
Напиток года: Ох, наверное, глинтвейн, который во время вылазок в гости в другие города варился ведрами.
Ощущение года: Этот год я провел на ниве фриланса, так что ощутил больше свободы в плане деятельности и меньше свободы в плане возможностей материальной стороны жизни.
Экстрим года: Укладка париков Джоске и Окуясу в ночь перед Сурконом и укладка париков Джоске и Рохана в ночь перед Аниманией. Мы пили корвалол и страдали на полу.
Интерес года: JoJo's Bizarre Adventure! Чувствовал себя бесконечно далеким от анимешно-мангашной культуры, не беря в расчет навечно любимого Берсерка, а тут приупал так приупал)
Мечта года: Прокачаться по фото-теме! Что-то достигнуто, но многое, конечно, еще впереди.
Несбывшаяся мечта года: Очень жаль, что в этом году обломался традиционный летний Новосиб. Мы грустили(
Город года: Москва, Новосибирск, Нижний Новгород, Пенза.
Открытие года: Людям интересно то, что я создаю, воу!
Исполнитель года: Pink Floyd, Morrissey, The Smiths, Marc Almond, David Bowie... Привет, что я делаю в 2018-ом?
Песня года: Заново влюбился в Shine On You Crazy Diamond.
Концерт года: Swans @ Главclub, Xiu Xiu @ Шаги. А вообще как-то скудно было с этим в том году.
Лучшая поездка года: Два Нижних, где мы совершали марш-бросок по кремлевским лестницам и пропагандировали на сцене, две Пензы, где мы все делали металом и выигрывали светящегося сурка, два Новосиба (календарно), который всегда крут по определению.
Традиция года: Снова влетать во все мыслимые дедлайны, блэт!
Настроение года: Персен сменился корвалолом) А вообще, вдохновенного настроя также было немало.
Разочарование года: Некоторые люди. Чем бы ты ни интересовался, в какую бы область ни хотел направить свои творческие порывы, на десять адекватных человек всегда найдется один совершенно поехавший, портящий тебе эфир своими телодвижениями.
Лучший день года: Не помню именно дни, помню лучшие Моменты (и я не про клей, хотя с ним тоже было связано чертовски много всего XD).
Вещь года: Пауер банк, не дающий моему полудохлому телефону схлопнуться окончательно.
Цвет года: Эмм... оттенки синего и фиолетового? Подробнее обо всем в посте про Жожа-мейкинг. А вообще, я даже волосы в фиолетовый покрасил!
Время суток года: Смиритесь уже с тем, что я неисправимый вампир)
Одежда года: «1. Бомж (повседеневный) 2. Бомж, который нашел новые вещи (парадный)» (с)
Подарок года: Красивенная колода таро от Аликсаны, а еще по-прежнему ваши замечательные рисунки.
Цитата года: Хочется написать что-то глубокомысленное, а на ум только приходит не раз упоминаемый во время последних мейкингов жожопенис... Простите, мне 15.
Изменение года: Внезапно вернулся к рисованию. Конечно, хотелось бы делать больше и круче, но определенные подзабытые скиллы уже вернулись и несколько прокачались. Трепещите, анатомия и перспектива!)
Любовь года: Давайте я переименую этот пункт в «Любовь всех годов» и заранее везде пропишу Андова.
Фетиш года: Помпадур? Серьезно думаю о его осовремененной версии на своей голове)
Косплей года: Выделю, конечно же, Жожу, о чем сейчас вкратце расскажу во второй части поста.
. . .



О косплейных натворениях!Как я уже писал, глядя на мои косплеи, сделанные в этом году, может показаться, что я сошел с ума, и да, ребята, признаюсь, что сошел, и не капли об этом не жалею! Год открыли традиционные Диры [фото 1], и это было сильное начало, ведь ради фотосета в Новосибирске с бендмейтами мы доделали и апгрейдили один из самых сложных дируконцептов. Ну... а дальше мы пошли в разнос) Первую половину года нам прекрасно скрашивал Metalocalypse, который мы смотрели под чаек и винишко и, что называется, в ус не дули, а потом... внезапно решили скосплеить! Поскольку я форева гей-ковбой, мой первый выбор пал на Токи в ковбойских шляпе и рубашке [фото 2], а потом я добрался до его основного и самого узнаваемого костюма [фото 3]. Надо сказать, несмотря на кажущуюся простоту этих костюмов, там было, с чем заморочиться – скажем, перенести пробор на парике и сделать правдоподобные усы, но главное даже не это. Металопокалилсис подарил нам массу позитивных эмоций, которые вылились в пятиминутки скандинавского стендапа и кучу других угарных похождений на бекстейдже, а также принес замечательные новые знакомства с ребятами, с которыми мы все сделали металом, а теперь продолжаем общаться и за пределами фендомных интересов.

Один косплей из тех, что мы понемногу попинывали в течение года [фото 4], к сожалению, так и не увидел свет в 2017, но, уверен, этот проект не стоит бросать ни при каком раскладе, ибо такую дичь мы не выкатывали на сцену еще никогда! Речь идет о косплее Старого Грегга из любимого нами сериала The Mighty Boosh, любителя Бейлиса, акварелей и мужчин с сильными руками) Могу сказать, что шитейные части костюма фактически побеждены, но дело несколько застопорилось на деталях, требующих отливки из силикона. Тем не менее, постараемся победить их, когда будут силы, баблишко и пауза в воплощении самых актуальных косплейных планов.

Но, конечно, самым значительным косплейным достижением в 2017-м я считаю своего Джоске, которого я явил свету осенью [фото 5], и для которого успел собрать до Нового года еще один вариант костюма [фото 6]. Надо сказать, падение в Жожа-фендом было для нас с Андовым воистину судьбоносным, ведь за какие-то несколько месяцев он принес нам столько радости, вдохновения, новых впечатлений и знакомств, сколько порой не прибывает и за год. Да и в косплейном отношении мы не только вышли из зоны комфорта в плане выбора персонажей и добавили несколько плюсов к скиллам шитья, крафта, виг-мейкерства, мейкапа и позинга, но, кажется, в принципе вспомнили, зачем люди занимаются косплеем, ведь такой эйфории от воплощения образов любимцев в жизнь мы не испытывали уже давно! Не сомневаюсь, что и в 2018 Жожи в нашей косплейной и вообще творческой деятельности будет много!

@музыка: Lana Del Rey >>> Love

@настроение: >>> calm

@темы: anime, metalocalypse, cosplay, jojo, задрот-mode on, my photos, dears ♥, ебануров mode on, dir en grey

Если кому-то когда-то приходит идея поехать со мной в поездку, я искренне сочувствую этому человеку, ведь наверняка вместо отдыха придется воплощать мои безумные идеи: косплей сам прыгает в сумку, под него быстро придумывается локация, и вот вместо прогулок про приятным культурным и бескультурным местам мы с моими несчастными жертвами уже премся куда-то в гребеня с чемоданами весом в центнер) Похожая история вышла и с июньской поездкой в Нижний Новгород, куда я совершенно стихийно, в ночь перед отъездом надумал взять косплеи Токи и Сквизгаара из Металопокалипсиса, которым как раз был посвящен предыдущий пост – благо, Андовский костюм был у меня дома (за исключением пары незначительных деталей, которые были заменяемы). Вообще, мне не хотелось хардкора и архи-задротства (удивительно!), а думалось просто сделать пару кадров с этими ребятами без бэкраунда в виде стен ДК и, конечно, порадовать нашего нижегородского ястребочка Курои, который очень хотел увидеть эти косплеи вживую. Но я просто не был бы собой, если бы не придумал кучу сопутствующих мероприятий в виде съемки сюжетных видео с вкраплениями вокально-музыкальных перформансов и не превратил идею «просто сделать пару кадров» в полноценный фотосет, что в итоге вылилось в эмоционально-амплитудный, весьма жестокий, но все равно чертовски позитивный Dethklok day.

Локацию, находящуюся недалеко от дома Курои, с живописной растительностью и раздраем под мостом мы приметили еще в ноябре 2012-го года, когда в первый раз выбрались на Аниманию и в Нижний в принципе. Тогда же там был отснят один полушкафный сет под кодовым названием «сральник и закат» (рассказ о нем – правда, весьма туманный, можно прочитать здесь), который, я искренне надеюсь, мы еще разберем и явим свету (копить фотки на обработку – зло!). Но разные времена года, освещение и ракурсы все равно делают новый и старый фотосеты весьма непохожими, так что не будем корить себя за самобаянность. Спуск под мост по кое-где отвесному склону с песчаной поверхностью был весьма экстремален, а съемки проводились буквально в нескольких метрах от алкоупотребляющих-гуляющих-рыбачащих кентов, так что да простят нам читатели некоторое локационное однообразие. А вообще, российская действительность настолько сурова, что на нескольких кадрах мне пришлось буквально пылелосить землю фотошопом, очищая ее от тонн бычков и разбитых и недопитых бутылок из-под пива и водки. Но, надеюсь, в качестве первого фотосетного блина с участием этих персонажей результат можно признать приличным.

После фото-похождений мы занимались съемкой видео, сначала на улице, а потом уже в ламповой домашней обстановке у Курои (и пару отрывков оттуда можно уже созерцать в наших инстаграмах – здесь, здесь и здесь), так что полный упоротости, скандинавской альтернативной одаренности и домашнего насилия ролик еще будет собран и представлен вашему вниманию немного позже. А закончился этот убийственный день в лучших традициях разложения и Dethklok-диеты – домашней пиццей и кастрюлей глинтвейна.

Думаю, для предыстории этого рассказа более чем достаточно, так что перейдем к фотографиям. И, конечно, не могу не добавить своему повествованию толику интриги и отмечу, что тема Металопокалипсис-косплея еще продолжится в самом скором времени, причем в расширенном составе) Сделаем металом это странное, поехавшее, холодное и захваченное осенней лихорадкой лето!
. . .

Metalocalypse Cosplay [Main costumes]

Toki Wartooth – Camui Tooru
Skwisgaar Skwigelf – Kaiten

Фотографы – Kaiten, Camui Tooru, Kuroihana, обработка – Camui Tooru.

Лирика и пафос.

























Смешнота и упорин.

@музыка: Mucc >>> Homura Uta

@настроение: >>> hopeful

@темы: metalocalypse, cosplay, задрот-mode on, my photos, ебануров mode on

И вот я снова здесь с очередным фотосетом. На всякий случай напомню вам многострадальную историю создания этих костюмов, развернувшуюся прошлым летом. Так вот, подготовка к съемке оных, которую мы провели в январе этого года, тоже выдалась непростой. Пока все нормальные люди готовились к Новому году, мы с Андовым вовсю допинывали Тсуми. Помимо доработок, которыми пришлось перенебречь в предфестивальном угаре, мне предстоял апгрейд моего костюма, ведь к фотосету я решил сделать версию с крыльями и перьями на голове и воротнике. Пернатые материалы не только стоили, как самолет, но еще и требовали доработки – так что у меня дома вновь открылся некий филиал птицефабрики: боа сшивались во много слоев, чтобы выглядеть пышнее, перья достригались до нужной формы, а потом приделывались на несущую конструкцию – в общем, перьепад в моей комнате напоминал то ли сцену из олдового аниме, то ли последствия какой-то ангелической бойни.

Когда перед Новым годом мы приехали к сибирским бендмейтам, работа продолжилась полным ходом. Жаль, что некоторую часть каникул пришлось потратить не на приятные совместные похождения, а на бесконечную роспись рясы, которую Андов героически детализировал и доводил до идеала, и прочие доделки. Да и последние дни перед фотосетом уготовили немало сило- и нервозатратных мероприятий, как, например, парад укладки париков, замучивший нашего главного вигмейкера Каору. Но зато на фотосете мы были красивы, как черти! И мне не стыдно это заявить. Все образы получили идеальное воплощение, тем самым весьма триумфально завершая историю создания еще одного проклятого концепта, которым лично для меня стал Тсуми.

Впрочем, как оказалось, нормально существовать в полной версии костюма с крыльями и сеткой на лице – это фактически несбыточное желание, так что пережить все это в студийной жаре мне помогли только какая-то безграничная мотивация и мысли о пицце, которая ждала нас после. В ключе всех этих испытаний физики на прочность не могу не отметить стойкость Тошии, который умудрился не только отпозировать свои кадры, но и побегать с фотоаппаратом, снимая нас всех. В общем, то, что все выложились на полную катушку, можно не подвергать сомнению. Люблю своих бендмейтов, благодарен всем за старания, мужество и взаимовыручку и рад явить свету новый результат нашей совместной работы.

Кстати говоря, несмотря на то, что в этом посте я отразил в основном какие-то страдательно-преодолевательные аспекты рабочего процесса, с этим фотосетом связано и несколько каких-то абсурдных ситуаций в стиле «Страны Оз», которые до сих пор весьма забавно вспоминать. Например, кент, который дал нам в аренду фотоаппарат многонулевой стоимости, еще пару дней не хотел забирать его у нас, мотивировав это тем, что, по его же собственному выражению, «бухает» – эх, русская душа) Да и бекстейджевые моменты были весьма позитивны, несмотря на периодически появляющееся желание умереть в костюмах. В конце поста приложу бонусом несколько кадров из инстраграма, которые помогут дополнить картину происходящего. Помимо нашей диру-братии там также можно созерцать прекрасного Миро в гендер-бендер косплее Салли из American Horror Story, который помогал нам со сборами, и которого мы под шумок отсняли тогда же.
. . .

Dir en Grey Cosplay [Tsumi to Batsu]

Die – Kaiten
Kaoru – Shimote G-san
Kyo – Camui Tooru
Shinya – baddrumstick
Toshiya – Naganotaiga!

Фотографы – Naganotaiga!, Shimote G-san, обработка – Shimote G-san, Camui Tooru.



Опять эти люди в черном!






























































. . .

@музыка: Xiu Xiu >>> Falling

@настроение: >>> okay

@темы: cosplay, my photos, ебануров mode on, dir en grey

Подозреваю, что формат фестивальных отчетов уже потерял свою актуальность, но не написать пост о последнем (не только календарно, но и в вообще) Ичихару было бы неправильно.

Мой дневник еще хранит ностальгические посты о том, как в 2009 году я пришел на свой первый Ичи (который был моим вторым косплейным фестивалем в принципе), и после не пропускал ни одного года – скажу более, начиная с 2010-го, хоть кто-то из нас с Андовым обязательно бывал на сцене. И, понятное дело, за эти девять лет у нас накопилось огромное количество воспоминаний, связанных с этим фестивалем. Поэтому, несмотря на то, что мой интерес к косплей-конвентам, в целом, можно назвать угасающим, весть о последнем Ичихару стала для меня сродни концу эпохи. Конечно, я не вкладываю в это понятие чего-то архи-трагичного, ведь конец одного этапа всегда влечет за собой начало нового, и, тем не менее, пропустить это событие мы просто не могли. Поэтому стали заранее думать, что бы выкатить на фестиваль из новых косплеев, чтобы зауроборосить девять лет истории не абы как, а во всеоружии.



МЕЙКИНГ: немного о выборе персонажей.Весьма внезапный хитроплан (внимание, интрига!), над которым мы трудимся с начала года, изначально был намечен на Ичи, но, после некоторых раздумий, мы решили перенести его на летнее время, ведь на горизонте весьма неиллюзорно маячила перспектива влететь в дедлайн с конями и огнями. И все равно пойти хотелось в какой-нибудь свежатине. Андов очень в кассу вспомнил, что хотел сделать один редкий костюм Гробовщика (который появился в манге только на одной странице) и счел, что по соотношению цена-сложность-удобство это просто наилучший вариант. И уже потом он вспомнил, что на своем первом Ичихару в 2009 году тоже был в Гробовщике – так что более символичного повода вернуться к косплею любимца и найтись не могло.

Мой же выбор образа может, конечно, показаться довольно неожиданным, но поскольку астрологи объявили мой 2017-ый годом внезапного косплея (думаю, после некоторых образов, которые я планирую представить в этом году, может показаться, что я сошел с ума, и честно говоря, мне нечем будет это опровергнуть), я решил, что пора выходить из зоны комфорта, и сменил джейрочные лаке и кожзам на пару джинсов с ковбойской шляпой. Все последние месяцы Metalocalypse несет в наши с Андовым жизни, как обычно, полные дедлайнов, звездецов и экзистенциальных самокопаний, необходимую долю треша, бодрого злоебучего настроения, а также, как бы странно это не прозвучало, учитывая четкий черно-юмористический вектор повествования, толику добра и радости. А дело все в том, что Андов очень в тему вспомнил этот мультсериал про разухабистых металистов, которому симпатизировал уже много лет, и как-то раз принес его мне на флешке для ознакомления. Признаюсь, я долго въезжал в прелести этой травушки – с наибольшей вероятностью, из-за перевода, который весьма резал слух, а вот оригинальная озвучка оказалась настолько прекрасна, что удвоила все удовольствие от просмотра. Потом мне в руки попал сборник табулатур песен Dethklok, который я пустил в ход для своего обучения гитаре, потом, вероятно, произошло что-то еще… и вот, в итоге, я обнаружил, что хочу это косплеить, несмотря на то, что формат большинства костюмов оттуда – это футболки и джинсы. Выбор мой пал на самого юного дэтклоковца, норвежского гитариста Токи неслучайно, ведь в его психологическом бэкграунде, полном тяжелых испытаний и психотравм детства, мне было интереснее всего копаться. Мне стало очевидно, что за всей сахарной психоделикой, которая часто ему сопутствует, скрывается неиллюзорная темная сторона. А поскольку я сам нередко балансирую на грани между двенадцатилетним пацаном и садистом-маньяком, я не мог не почувствовать некоторого ментального родства с этим персонажем.

       

МЕЙКИНГ: создание костюмов и сопутствующие похождения.Впрочем, мне подумалось, что основной костюм Токи все же немного скучноват для фестивального выгула, так что я стал думать на тему других образов, которые разово появляются в некоторых сериях Металопокалипсиса. Тут дала о себе знать любовь к гееватым ковбойским костюмам, и, несмотря на то, что выбранный костюм Токи появляется в серии Dethstars секунд на десять (я даже не преувеличиваю), и то, что норвежец-ковбой – это абсурднейшая гремучая смесь, я все же решил, что этот образ мне нравится. А агитатор-Андов, присевший мне на уши с увещеваниями о том, что это отличная идея, подбил меня на этот косплей окончательно. В итоге я не просто вышел за пределы своей зоны комфорта, а вылетел со свистом и реактивным ускорением. Конечно, у меня и до этого случались странноватые ребята – вроде Боя Джорджа или Бейби Файерфлай, с которыми я тоже, по честности, имею маловато лицевого сходства, но там хотя бы можно было от души присыпаться макияжем, тут же нужно было перекроить лицо и остаться настолько natural, что это казалось фактически непосильной задачей.

Давно я с такой шизоидной кропотливостью не подходил к выбору линз и парика, подыскивая неотличимые от естественных варианты. Когда я попытался найти классические синие джинсы для завершения ковбойского образа и перемерил сотню чертовых штанов в единицу времени, я почувствовал, что заработал аллергию как на синие джинсы, так и на шопинг в принципе. Зато с шитьем все, в принципе, прошло весьма гладко, если не считать того, что рубашечные воротник и манжеты делают любой мейкинг тоскливее, вне зависимости от костюма. Но от другой довольно неприятной для меня части работы – вышивки, а также переделки шляпы меня избавил Андов, за что, как всегда, ему причитается немало моих благодарностей. Я же помог ему с некоторыми деталями Гробовщика, так что принцип бартера и махания костюмами работал как нельзя лучше и в этот раз. Поиск пистолета тоже стал своего рода квестом, ведь с исчезновением на горизонте всех палаток с китайским барахлом в переходах и на улицах разжиться всякой мелочевкой для косплея стало гораздо сложнее. В итоге мы купили то, что хотели, в книжном магазине в Чехове, близком к Андовскому месту обитания, где некоторая законсервиврованность ассортимента магазинов в эпохе девяностых пришлась нам на руку.

Несмотря на то, что не все было гладко, и в ночь перед фестивалем мы снова спали всего пару часов (воистину, какие-то вещи не меняются никогда), косплей Токи, кажется, вернул во мне подзабытое ощущение, что косплей действительно делается for fun, а не во имя превозмогания. И формула пропорциональной зависимости удобства костюма и желания жить в очередной раз подтвердила свою состоятельность. Так что я совсем не прочь отдохнуть от убийственных эпиков на простых тряпочках, уделив внимание мелким деталям, отыгрышу и идейной стороне вопроса. В общем, косплею Токи быть снова в обозримом будущем, вернее, я бы мог немного расширить прогноз и сказать, что быть Металопокалипсис-косплею в принципе! Разве что надо довести мейк до идеала, разжиться не столь рыжими консилерами, возможно, подыскать совсем идеальный парик и сделать себе еще более правильные монгольские усы в следующий раз) Что же касается Андова, я бы сказал, что и в его случае проба нового образа любимца прошла удачно. Гусарский костюм Гробовщика смотрелся отлично, да и апгрейд сходства по сравнению с прошлыми образами этого персонажа тоже вышел налицо.
. . .

ИЧИХАРУ 2017: рассказ о фестивале, итоги, благодарности.Во второй части поста я переведу фокус повествования с нас и наших подготовительных бдений на сам фестиваль.



Первым впечатлением по прибытии стало приятное удивление при виде огромного количества людей в косплеях, причем не только среди выступающих, но и среди зрителей. Здорово, что все решили проводить любимый фестиваль при параде – это, безусловно, способствовало ощущению правильной праздничной атмосферы. Заявок во все конкурсы в этом году было просто огромное количество, что обеспечило массу красивостей вокруг, хотя, как ни странно, где-то проскакивали и примитивные образы в дефиле, и слабоватые работы во внесценических номинациях. Но не могу грешить на отбор, не зная всей картины. Однако, даже среди косплеев средней сложности, многие из которых вообще не были на сцене, было много приятного для глаз. Да и выбор победителей дефиле мне показался вполне справедливым: как давний любитель Берсерка я не мог не оценить внушительнейшего Зодда в исполнении Kurama, да и богически детализированные косплеи Maestro Tomei, Yuzika по Petshop of Horrors не оставили меня равнодушным. Что же касается запада, тут вне конкуренции был Ping Win с косплеем по Megamind, с которым мы даже совершеннейшим экспромтом замутили забавную и немного странную совместную фотографию (хотя в сознании Токи, наверное, нередко происходит что-то в подобном стиле).

Поскольку одной из самых приоритетных областей творческой деятельности для нас с Андовым сейчас является фотография, мы захватили с собой камеру и немного поснимали товарищей и просто симпатичных косплееров. Увы, в этот раз не получилось размахнуться с фотографиями, как хотелось бы, поскольку по какой-то неведомой причине нельзя было фотографировать на улице перед ДК (и это при том, что все предыдущие годы проведения фестиваля в этом же ДК уличная съемка никого не смущала), а в холле Андовский фотоаппарат, который мы очень скоро надеемся сменить, выдавал не самые идеальные результаты. Но как пробная фото-вылазка на косплейный фестиваль впервые за долгое время это был полезный и, безусловно, приятный опыт, который мы не раз планируем повторить в перспективе. Если интересно, альбом с нашим небольшим фотоотчетом можно посмотреть здесь.

Также скучать не давали друзья и знакомые, с которыми мы коротали время на фестивале. Было очень приятно повидаться с Дэмьеной и Мари, Нинком, Нэро, и, конечно же, после целого года разлуки обстоятельно пообщать нижегородского ястребочка Курои. Также было здорово обзавестись новыми знакомствами, в частности, по теме Металопокалипсиса, ведь, несмотря на то, что, как я уже говорил, выбранный костюм появился в единственной серии от силы на десять секунд, моего Токи несколько раз узнавали и респектили, что, конечно, добавляет мне положительных эмоций.

В зале мы, честно говоря, бывали набегами и обстоятельно посмотрели только отдельные блоки дефиле и последнюю часть программы. И, надо сказать, если до последних выступлений еще оставалось какое-то тягостное предчувствие окончания праздника, замечательные ведущие Ренджи и Па Ногой не оставили от него и следа. Выступление волонтеров и общий танец были прекрасны настолько, что на протяжении просмотра невозможно было не улыбаться. Но вот когда прозвучали последние прощальные слова, думаю, сдержать слезу было сложно даже самому сдержанному зрителю. Спасибо всем, кто принимал участие в создании этого замечательного мероприятия на протяжении всех этих десяти лет. Думаю, каждый втайне надеется на какой-нибудь Ichiharu-recharge в следующем году, но, даже если этого не случится, хочу пожелать удачи всем вовлеченным на новых творческих путях развития.
. . .

ФОТО: бекстейджи, художественность, юмористический бонус.И, как обычно, предлагаю вашему вниманию немного традиционного фотоспама. Сначала выложу несколько исторических стограмов, потом более художественные кадры (Андов бай ми, ми бай Андов) и кое-какой юмористической бонус.




































. . .




















. . .

Пока обрабатывал свои фото, не мог отделаться от ощущения, что место им всем – в каком-нибудь гей-журнале) Да простят меня фаны за мисинтерпретацию образа Токи, но само наличие меня на фотографии, да еще и в ковбойском костюме, добавляет сто очков к гееватости оной. А Андов оценил мою шутейку и придал ей материальную форму.

@музыка: King Dude >>> I Wanna Die At 69

@настроение: >>> indescribable

@темы: отчетное, anime, metalocalypse, cosplay, задрот-mode on, my photos, festivals-conventions, ебануров mode on

Традиционный пост об итогах года я снова пишу с небольшим опозданием, но время всегда необходимо для того, чтобы как-то упорядочить и осмыслить впечатления. Многие называли 2016-ый худшим годом эвер, и в свете многих событий (таких, как смерть талантливых и набирающий обороты политический трындец) я могу с ними согласиться, но все же для меня самым черным временем последних лет стал конец 2015-го, который прошел в больничных бдениях и мрачных рабочих буднях, а 2016-ый, напротив, что-то расставил на свои места и подарил надежду на правильное будущее. Так что, пожалуй, для меня основным ощущением прошедшего года стало обретение некоторой обнадеживающей ясности, приходящей на место привычному, но в определенный момент совершенно неплодотворному хаосу.

       

О событиях 2016-го, с традиционной анкетой.Конечно, такие вещи не приходят одномоментно, но я хорошо помню день, ознаменовавший эти изменения: это было в апреле, когда на меня посреди безоблачной прогулки по Питеру перед ожидаемым концертом свалился какой-то экзистенциальный кризис, а некоторые последующие события (вроде диалога с уважаемым мной Майклом Джира после концерта) заставили шестеренки в моей голове шевелиться, и уже на следующий день ко мне пришло осознание, от каких тянущих назад атрибутов моей жизни стоит избавиться, и в каком направлении двигаться дальше. Конечно, это не было неким просветлением, ведь большую часть этих мыслей я осознавал и задолго до, но разрозненные идеи объединились в одну правильную мозаику – и на смену эфемерным и расплывчатым чаяниям пришел четкий план действий.

Так что увольнение с работы, которая была по-своему хороша и удобна, но отнимала время и силы, и концентрация на избавлении от накопившихся творческих долгов и незаконченных проектов, в частности по части фотографии, можно считать первыми шагами в избранном направлении. Конечно, многое еще впереди, но некоторые гештальты закрыть удалось, и это меня радует. Увы, времени и сил, отведенных на музыкальное творчество, не хватило для поражающих воображение результатов (так что, думаю, дело за сменой подхода, до которой я, кажется, окончательно дозрел), но, по крайней мере, прошедший год принес развитие скиллов по части вокала и гитары и первое публичное вокальное выступление, так что, в любом случае, многое было не зря. Я надеюсь, что в этом году получится расставить приоритеты так, чтобы продвигаться по всем фронтам саморазвития – в музыке, литературе, магии, спорте, и не просто продвигаться, а видеть Результаты с большой буквы Р. Ну, это так, немного New Year resolutions.

Неприятные моменты в ушедшем году, конечно, тоже имелись. К примеру, изрядное количество нервных клеток заставили меня потерять болезни моего кота, которые валились на беднягу весь этот год. Но, к счастью, кризисные ситуации остались позади, и кот живет и здравствует даже в своем почтенном восемнадцатилетнем возрасте. Вообще, в этом году было действительно немало напряженных ситуаций, часть из которых была продиктована внешними обстоятельствами, а часть была сродни поиску проблем на свою пятую точку. Очень тяжело дались некоторые дедлайны, о которых я расскажу во второй части этого поста, так что, как говорится, «сегодня я многое понял» и больше так не буду. Хотя, конечно, весьма неслучайно суждение о том, что реальная картина отношений проявляется в тяжелых обстоятельствах, и я лишний раз убедился в том, что меня окружают замечательные люди, способные поддержать мои безумные идеи и плечом к плечу сразиться с самым злобным демоном дедлайна, не жалея последних сил. За что я им, конечно, очень и очень благодарен.

Для большей наглядности перейдем к анкете, отмечающей основные моменты 2016-го, а потом я подробнее расскажу о минувших косплейных свершениях.
. . .

Сайт года: Instagram, ВК, Twitter, Facebook, DeviantArt, WorldCosplay, YourFilms.
Знакомство года: Миро. Календарно познакомились 31-го декабря 2015-го, но в 2016-ом мутили совместную позитивную активность, так что, думаю, это считается.
Люди года: Андов, сибирские бендмейты, московские сказочные придурки)
Фильм года: Once Upon a Time in America, The Godfather (и другие мафиозные фильмы детства, которые я как-то удачно пересмотрел в прошедшем году), Blue Velvet, High-Rise, O Fantasma, La caduta degli dei, Midnight Cowboy, Dog Day Afternoon, Bent, немалая часть фильмографии Гаса Ван Сента, а также документальные фильмы о Хиросиме и Нагасаки и концлагерях.
Книга года: Г. Реве «Милые мальчики», Е. Замятин «Мы» (и еще несколько антиутопий разных авторов, интерес к которым у меня возродился), Д. Баллард «Автокатастрофа», «Бетонный остров», «Высотка», «Фабрика грез unlimited», ну и «Потребитель» Джиры снова актуален.
Блюдо года: Различные варианты запеченной курицы, которую я как-то приноровился готовить. В фаворитах версии с ананасами и помидорами.
Напиток года: Чай, кофе, редкий, но меткий алкоголь.
Ощущение года: So many feelings it hurts. Как всегда, в общем.
Экстрим года: Глобальная подготовка к двум летним фестивлям, проводимым с разницей в неделю. Я вымер, и больше так не буду.
Интерес года: Музыка (наконец-то нормально взялся осваивать гитару, ну и продолжаю пытаться в экстрим-вокал) и фотография.
Мечта года: Распрощаться с тянущими назад обязательствами и начать новую деятельность творческого плана, приносящую прибыль и оставляющую достаточно времени для реализации других идей. Первую часть плана выполнил, над второй уже работаю.
Несбывшаяся мечта года: Задумал достаточно масштабный проект с рисунками и даже принялся делать наброски, но до окончательного воплощения, увы, пока его не довел.
Город года: Москва, Новосибирск, Питер.
Открытие года: The Mighty Boosh! Честное слово, не знаю, в какие глубины декаданса сверзлось бы мое сознание во время напряженных летних дедлайнов, если бы я не открыл для себя этот источник добра и радости.
Исполнитель года: Swans по-прежнему в топе, как и сольное творчество лебедей Майкла Джиры и Кристофа Хана, а меломанским открытием, скрасившим мне осень и зиму 2016-го, стали The Stooges. Еще несколько названий, которые стоит оставить здесь: Anna von Hausswolff, Pink Floyd, David Bowie, IAMX, Earth, Kalmankantaja.
Песня года: Сложно выделить что-то конкретное, так что ограничусь спасительным комментарием «песни вышеупомянутых исполнителей». Хотя LastFM утверждает, что чаще других на репите я гонял саунтрек к The Mighty Boosh, в чем тоже есть доля истины. Eels up inside ya, findin an entrance where they can!
Концерт года: Michael Gira @ ДК АМО ЗИЛ и The Place, Kristof Hahn @ Brooklyn, Spiritual Front @ Клуб ТЕАТРЪ и ДИЧ, King Dude @ Brooklyn, Psychic TV и Cult of Youth @ RED, IAMX @ Известия Hall.
Лучшая поездка года: Весенний Питер с его экзистенциальным кризисом и последующей ясностью. Странный Воронеж, куда я больше не поеду. Томск, куда мы с бендмейтами ездили выступать, умирать, ходить на речку и выигрывать торт. Традиционный летний и зимний Новосибирск, где всегда происходит много всего.
Традиция года: Попытки разгребать фото-долги, накопившиеся за последние пять лет. Кое-где успешные.
Настроение года: Персен.
Разочарование года: Увы, «Берсерк», который принес нам новое аниме (и после первой серии я до сих пор боюсь его смотреть, ибо мне дороги мои глаза и разум) и новые главы от Миуры, полные сюжетных провисонов, копипасты и слащавой седзе-рисовки. Честно говоря, действительно больно и обидно.
Лучший день года: Отмечание моего д.р. после J-Fest'a, питерский концерт Джиры с последующим даилогом, прогулка по Томску после первого дня S.O.S.а, Хэллоуин с моими дохляками и огромным рыжим котом... в общем, есть, что вспомнить.
Вещь года: Наверное, по-прежнему компьютер. Больше всего совместно проведенного времени, теперь и в 2016-ом.
Цвет года: Подумываю немного разнообразить чернуху, но пока все в проекте.
Время суток года: Продолжаю жить по вампирскому распорядку и надеяться, что когда-нибудь это изменится.
Одежда года: Окончательную трансформацию в бомжа можно считать завершенной.
Подарок года: Swans «White Light from the Mouth of Infinity / Love of Life» 3CD, IAMX Ghost T-shirt, «The Mighty Book of Boosh», Demeter, открытки-арты от Каору и Курои.
Цитата года: Я бы хотел написать что-то красивое, емкое и глубокомысленное, но в голову не идет ничего кроме «I love nametka and drinking vodka» и «Каждый день – пиздень!». Наверное, таким он и был, этот 2016-ый.
Изменение года: Уволился после пяти лет работы на языковых курсах, чему рад до сих пор, ибо наконец-то расчистился фундамент для новых начинаний.
Любовь года: Здесь должен быть очередной абстрактный ответ, не понятный никому, кроме меня.
Фетиш года: «Выставка жестокости».
Косплей года: Определенно Tsumi to Batsu, который выпил столько крови, сколько давно не пил ни один из косплеев, но при этом принес любовательные результаты, награды и море воспоминаний.
. . .



О косплеях, оригинальных образах и выступлениях.Казалось бы, коллаж созданных в 2016-ом образов выглядит весьма скромно, но сил на предфестивальную деятельность было затрачено больше, чем в иные более плодотворные годы. Во время мейкинга Garden Alternative [фото 1] я свалился с ОРВИ, так что четко помню, как шил некоторые детали костюма в перерывах между умираниями в кровати. Кроме того, поскольку Андовская работа уготовила ему очередную пачку проблем, на мне была и изрядная часть костюма Дайске. Но хорошо, что все окупилось неожиданной победой на Ичихару, где эти косплеи были представлены.

Выступление с Osaka Jo Hall [фото 2] на J-Fest’e стоило мне дня рождения, который был принесен в жертву подготовительной суматохе. Что, конечно, добавило декаданса, коего в ластнайт обычно и без того полно. Но зато теперь мой первый косплей был доведен до идеала, мы с гитаристом вместе вышли на сцену, что компенсировало разделение с этим концептом в 2014-ом, а после фестиваля мы с Андовым, Ми и Аликсаной устроили такой пир в честь добавившейся к моему паспортному возрасту единицы, что опоздание на день стало уже неважно.

Образы с [фото 3] и [фото 6] создавались из того, что шкаф послал и, соответственно, принесли только позитивные эмоции без страданий и психотравм. Первый был выгулян на Воронежском фестивале, куда мы с Андовым ходили зрителями, второй был придуман для домашнего празднования Хэллоуина с моими сказочными придурками. Перевоплощаться в колдуна вуду было особенно занятно, так что надо почаще устраивать такие вот неожиданные перевоплощения!

А вот косплеи Кё в Jealous и Tsumi to Batsu [фото 4 и 5] еще долго будут вызывать у меня нервную дрожь, ведь меня угораздило подписаться на подготовку к двум фестивалям (и даже инициировать один из проектов), которые проводились с разницей всего лишь в одну неделю! Несмотря на то, что Jealous был готов уже давно, мой больной разум нагенерировал вокальную постановку с полноценным сценарием, декорациями и сделанными с нуля костюмами статистов, так что на воплощение этого проекта ушло огромное количество времени, сил и денег (и не только моих, так что спасибо всем вовлеченным). А после нас уже ждала поездка в Томск, где мы с бендмейтами должны были представить новые косплеи Диров из концепта Tsumi to Batsu, где аутфит Кё я бы назвал самым сложным из его костюмов в принципе. Правда, вышло так, что мы с Андовым решили махнуться фронтами работ, так что радости дедлайна я познавал на десяти тысячах ремней костюма Дайске, но и костюм Кё, конечно же, весьма метко мне мстил и не раз болезненно настигал меня в предфестовом марафоне. Благодаря помощи ребят мы все-таки не сошли с дистанции, и наше выступление на S.O.S.е даже было отмечено призовым местом, но история этого концепта для нас не закончилась, и новые отголоски дедлайна настигли нас перед самым Новым годом, когда мы решили доделать и апгрейдить костюмы к проведенному совсем недавно фотосету. Зато сейчас можно с чистой совестью заявить, что работа над этим бесконечным концептом все-таки завершена!

Конечно, все эти при- и злоключения не могли не отразиться на моем отношении и подходе к косплею в принципе, так что отныне и далее – только своевременная подготовка с заблаговременным началом, и очень желательно безо всякой зависимости от фестивальных сроков. И да, никогда больше не буду вести два проекта одновременно, жизнь доказала, что это может быть ну оочень травматично. В остальном же, пожалуй, можно отметить, что я пока позволю этой наркомании оставаться в своей жизни, разве что постараюсь перевести ее из разряда стихийных бедствий, когда забывается нормальное биологическое существование, в фоновую деятельность время от времени, которая не будет сказываться на действительно приоритетных вещах. Но планы есть, и планы весьма внезапные – так что, по традиции, оставайтесь на нашей волне, и можете уже начинать моральную подготовку)

@музыка: The Doors >>> The End

@настроение: >>> hopeful

@темы: мрачный бред, berserk, cosplay, задрот-mode on, my photos, dears ♥, ебануров mode on, dir en grey

Первые дируфотосеты мы с сибирскими бендмейтами отсняли летом 2013-го, но из-за ряда различных обстоятельств начинаем выкладывать только сейчас. Кто знает – может, действительно всему свое время, и в настоящий момент мы можем представить их в более презентабельном виде, нежели три года назад, ведь в каждом случае из-за техники или условий съемки нам впоследствии приходилось сталкиваться с каким-то челленджем в плане обработки. Тем не менее, теперь они готовы или фактически готовы увидеть свет, и начнем мы с Jealous’а.

Многие из нас охарактеризуют этот концепт как любимый, но весьма проблемный – вкратце его историю в нашем с Андовым случае можно восстановить в памяти здесь. И, увы, фотосет (о котором в том посте тоже идет речь) не был исключением, ведь технические накладки следовали одна за другой, и даже сама погода ополчилась против нас, вынудив искать студию, находящуюся в промзоне, под проливным дождем. Тем не менее, по прошествии времени трудности стираются, а самые яркие впечатления остаются – и, судя по кадрам из инстраграма и бекстейджевым видео, мы, в любом случае, хоть в какой-то мере смогли почувствовать удовольствие от процесса. Да и просто интересно вспомнить, с чего началась наша совместная деятельность.

Сейчас для меня надеть Джелас – как за хлебушком сходить, ведь после событий, описанных в прикрепленном посте, была еще вокальная постановка, во время подготовки к которой я фактически не вылезал из этого образа, но даже если этот косплей отправится на заслуженный покой, я, в любом случае, не буду расстроен, ведь он получил свое воплощение в стольких памятных проектах. Итак, пора бы от слов перейти к делу – представляю вашему вниманию наши фотосетные фотографии, сделанные в Новосибирске летом 2013-го, а в конце поста приложу видео бекстейджа, которое собрал для нас Каору, чтобы продемонстрировать, как все это создавалось.
. . .

Dir en Grey Cosplay [Jealous]

Die – Kaiten
Kaoru – Shimote G-san
Toshiya – Naganotaiga!
Kyo – Camui Tooru
Shinya – baddrumstick

Фотографы – Kaiten, Camui Tooru, Naganotaiga!, обработка – Shimote G-san, Kaiten, Camui Tooru.



Много красоты... и забавный бонус.
















































. . .

@музыка: Roxy Music >>> In Every Dream Home a Heartache

@настроение: >>> anxious

@темы: cosplay, my photos, ебануров mode on, dir en grey

Продолжаем вспоминать фестивали 2013-го, после которых почему-то накопилось больше всего материалов, и сегодня у нас на очереди S.O.S. 2013, где мы в первый раз выступили полным составом диренгреев. Сейчас эта тема особенно актуальна, ведь близится очередная поездка в Новосибирск, да и фотосетные фотографии концепта Garden уже, что называется, на подходе. Да и недаром в посте о S.O.S.е 2016 я то и дело мысленно возвращался на три года назад, ведь снова были мейкинг на новой территории, автобусный сон, летний Томск и вот эти ребята в черном) Освежить в памяти рассказ о том, как это все было в 2013 можно здесь и здесь, а сейчас я выложу последнюю серию ностальгичных фотографий, которые наконец-то завершили свой долгий путь к вашим экранам. Эх, почаще бы после выступления оставалось столько красивых кадров фактически фотосетного уровня! Обычно с этим все куда грустнее. Ну а после серьезность и художественность немного разбавит бекстейджевое веселье.

Снимал все, в основном, Андов, а обрабатывали мы с Каору и Андовым втроем.
Drag-gardeners:

Kaoru – Shimote G-san
Kyo – Camui Tooru
Shinya – baddrumstick
Toshiya – Naganotaiga!
Die – Kaiten



Красота и художественность.


























































. . .

Разухабистые бекстейджи!

@музыка: Iggy & The Stooges >>> Your Pretty Face Is Going To Hell

@настроение: >>> weird

@темы: отчетное, cosplay, my photos, dears ♥, festivals-conventions, dir en grey

Все эти ностальгические посты будут, конечно, мне уроком, что о сделанном косплее стоит писать как только, так сразу. А то смотришь на свою работу трехлетней давности и вообще не понимаешь, что это было – особенно если это не какое-то классическое амплуа, а порыв, которому ты под воздействием тех или иных настроений поддался. К счастью, запоздалых пост-фестивальных постов осталось совсем немного (правда, потом надо будет разгребать фотосеты, а это та еще песня), и сегодня речь пойдет о самом, наверное, внезапном и странном для меня образе эвер – Бейби Файерфлай из американского фильма ужасов «Дом тысячи трупов». Честно говоря, в женских образах я всегда чувствовал себя довольно-таки неуютно (ну, сейчас мы не берем див и дам, которые дадут дивам фору) и соглашался на подобное скорее за компанию и ради идеи, нежели ради самого по себе персонажа. Но я действительно люблю выходить за рамки своей зоны комфорта и удивлять людей, следящих за моим творчеством чем-то внезапным, так что в этом случае, я полагаю, цель была достигнута на все сто.

Помнится, в далеком 2012-ом, когда я долго и мучительно ваял Хайда, мы с Андовым взялись посмотреть (а он – пересмотреть) две части «Дома тысячи трупов». Я весьма неплохо отношусь к фильмам ужасов, но признаю, что им далеко не всегда хватает качества, здесь же мне пришлись по вкусу и атмосфера, и музыка и сработавшаяся команда актеров, которых, как оказалось, музыкант и режиссер Роб Зомби вообще постоянно снимает в своих фильмах. Андов тоже так душевно пересмотрел эти фильмы, что захотел добраться до косплея тамошнего любимца – поехавшего маньяка, не лишенного тяги к прекрасному, Отиса Дрифтвуда. Примерно в то же время стало понятно, что работа над моим косплеем Хайда выходит долгая и комплексная, так что Андов решил не подаваться на J-rock Конвент, а сваять Отиса и погулять со мной на фестивале красно-черным странноватым дуэтом.



Мейкинг и первая порция фото.Самым эффектным костюмом этого персонажа является так называемый «ритуальный», в котором Отис предстал во время расправы над очередной жертвой в качестве эдакого сатанинского священника. Несмотря на кажущуюся несложность, этот костюм все-таки припас несколько каверз. Несмотря на то, что Андов купил порядка шести метров ткани, думая, что может кроить, не стесняясь, ряса сожрала почти все, оставив только какие-то совсем невразумительные огрызки (вероятнее всего, виной тому – длинный шлейф). И с застежкой пришлось помучаться из-за количества пуговиц (а всего их на костюме, на минуточку, пятьдесят две). Ясное дело, их стоило купить оптом, чтобы не разориться в обычном магазине, так что мы поехали в некогда любимые нами гребеня среди промзон (о поездках в которые я сейчас вспоминаю с ужасом – наверное, стал слишком стар)). Там были кое-какие проблемы с оптовой закупкой, но все же все разрешилось благополучно, и Андов разжился искомыми пуговицами. Но не меньшим злом, чем их добыча, стало их нашивание и – в особенности – проделывание петель под них (можете представить себе получившуюся адскую паутину из ниток, которые Андов героически распутывал и завязывал). Но и Хайд, и Отис, были побеждены, и пусть из-за дедлайнов на Конвенте 2012 мы сами были весьма трупами, признаков разложения за нами не наблюдалось, и мы были весьма хороши собой. Приложу тут пару кадров ностальгии ради, а для более детальных воспоминаний можете заглянуть в эти посты с отчетом и фото.






. . .

Но на этом история Отиса не заканчивается, ведь из-за Хайдо-дедлайна Андов пожертвовал парой деталей, да и пришедший парик, в котором он был на Конвенте, оказался слишком белым и вообще каким-то больно приличным для образа этого маньяка, который сошел неизвестно с каких кругов ада) Но для начала о шитейных доработках. Несмотря на то, что под рясой вряд ли можно хорошо разглядеть низ костюма, перфекционист-Андов решил, что надевать обычные черные джинсы – это для слабаков, так что сшил трушные штаны с карманами, художественно их порвал и слегка застарил, а также канонично декорировал их рандомными железками, найденными дома, и в ход даже пошел некий бесхозный кожаный ремень со странной пряжкой. Краги ему сшил я, наконец-то выдохнув после шитейных эпопей 2012-го. И, чтобы заменить «приличный» парик, мы облазили весь ибей в поисках неприличного, и на выручку пришел персонажный парик на Дейнерис – тот самый блеклый цвет и неявно оформленные волны, бинго! Еще один факт в копилку «никто не знал»…

При обсуждениях дальнейшей судьбы этого образа стало понятно, что было бы жаль не выгулять его на сцене, ведь можно было выйти под соответствующий замогильный трек из ОСТа к фильму и устроить свой ритуальный перформанс. Примерно в то же время и появилась идея сделать в пару к Отису его безумную сестрицу-маньячку Бейби, чтобы выступление смотрелось еще эффектнее, и, раз уж я не меньше Андова был вдохновлен оригиналом и самой идеей, я в итоге согласился на создание этого ну очень странного для себя образа. К тому же, несмотря на весьма миловидный в основе своей образ Бейби, ее хладнокровие, жестокость и любовь к кровавым ваннам все-таки вызывали у меня симпатию. Конечно же, дефиле стоило дополнить колоритным стаффом, так что мы решили, что лучшим дополнением к образам станут окровавленный нож, фонарь и сатанинская библия, которые засветились в ритуальной сцене в фильме. Чтобы нож выглядел как можно ближе к оригиналу, а мы не имели проблем с оружием на фестивале, Андов решил сам выпилить его с помощью новоприобретенного лобзика (немного уроков труда в вашей ленте!), и вышло у него это вполне успешно. Фонарь Андов купил готовый, но переделывал его, чтобы опять-таки приблизить его к фильмовой версии. По его же собственным словам, крушил он его «с такой-то матерью», но в итоге ему удалось сделать матовые стекла с кровавыми разводами и добавить некоторые детали и светящийся механизм, раз уж по правилам фестивалей настоящий огонь на сцене всегда запрещен. Кстати о сатанинской библии – с ней тоже все получилось концептуально. Это не какой-нибудь сборник поэтов серебряного века, а самодельная книжица со всеми полагающимися «Dominus Spiritus Sathanas, Dominus Virtus Dominus Spiritus Virtus Sathanas», разве что текст Андов взял не какой-нибудь аутентичный, чтобы ненароком не призвать никого на сцене, а лирикс блэк-метал группы Limbonic Art, который вспомнил очень к месту.

Мы решили, что подадимся с Трупаками на Тогучи в «Дефиле Не Азия», где подобные костюмы средней сложности смотрелись бы уместнее, чем на большом фестивале. Что касается мейкинга косплея Бейби, честно говоря, он был очень расслабленным. Материалов на нее надо было немного, и подходящие белые тряпки разной плотности со схожим оттенком и блеском мы нашли довольно благополучно. Примерно за пару дней до заявочного дедлайна мы подумали, что неплохо бы что-нибудь сшить к заявке и буквально за день собрали само платье. Единственной внештатной ситуацией была заморочка с поиском подходящих выкроек на лиф, но после того, как интернет вывалил на нас кучу шитейной матчасти с чрезмерно усложненными построениями, Андов вздохнул и… в очередной раз перестроил спасительные Брейко-выкройки. А, ну еще в шитейшом запале я пришил к платью рукав вверх тормашками) Но все это были преодолимые рабочие моменты, так что на заявке платье было представлено в достаточно адекватном виде.

С плащом повозиться пришлось сильнее, ведь выбранная ткань оказалась очень тонкой и скользкой, и при попытке сметать два куска вместе они страшно перекашивались, исходили складками, да еще и не стыковались внизу сантиметров по пятнадцать. Я потерял приличное количество нервных клеток в попытке обуздать непокорные тряпки. Вот правда, до сих пор считаю, что гореть бы им в аду вместе с кларисовским плащом, доставившим мне примерно столько же страданий (видимо, нелюбовь у меня с плащами). Но вместе с Андовым мы как-то справились и с ними.

Уже набившей оскомину проблемой стали пресловутые заминки с почтой, не желающей отдавать посылки вовремя – в итоге новый парик Отиса все-таки успел в срок (хотя и не без разборок с селлером), а вот парик на Бейби не пришел, так что на помощь пришел уже упоминавшийся в этом посте Хайд, щедро поделившийся с дамой своей шевелюрой. Правда, у Хайда предполагались крупные кудри, а у Бейби мелкие, так что нам пришлось распрямлять парик, а потом завивать его вновь, на мелкие бигуди. Кстати, продавщица из палатки с волосяными принадлежностями, у которой мы затаривались бигудями и на завивку Хайда, и на завивку Бейби, проявляла живое участие к нашим предприятиям и даже во второй заход поинтересовалась, получились ли у нас искомые кудряшки) Занятие с перезавивкой парика было не из приятных, особенно в учетом того, что проделывалось все, как это бывает, вечером перед фестивалем, но все обошлось, а заколки и искусственная кровь завершили картину.

Кстати, атмосферы предфестивального дедлайна в тот раз не ощущалось, так что, как было и с заявкой, мы просто за пару дней до фестиваля подумали, что надо бы все-таки доделать косплей) Причем в последний вечер мы даже не сидели, не разгибаясь, над костюмами, а выходили погулять и удивлялись, что как-то все подозрительно спокойно идет. Конечно, со всякими мелкими доделками и париковскими приключениями мы все равно засиделись до утра, но последний этап работы над костюмом был самым веселым – надо было художественно искупать свежесшитый костюм в крови. Пол в комнате мы предварительно застелили клеенкой, и пошло-поехало. В процессе добивания костюма (во всех смыслах) никто не постарадал, но выглядело все… крааайне живописно.


. . .

И вот костюмы были в идеальной готовности. Мы упали поспать на какие-то часы и отправились на фестиваль. Сборы прошли относительно быстро и спокойно, разве что некоторую толику хаоса и веселья в них привнесла Ханни (о приближении которой мы узнали, заслышав знакомые матюги в коридоре перед гримерными)). В остальном же на фестивале в тот раз было мало знакомых лиц, так что особо ярких впечатлений для пространного рассказа у меня не наберется. Выступление прошло гладко, но все равно я был несколько удивлен теплым приемом со стороны зала, ведь едва ли наш первоисточник был знаком зрителям. Да и писал я уже о своей нелюбви к выступлениям в третьем блоке, к которому все обычно устают так, что и зрителям, и фотографам уже особо ни до чего и ни до кого. Увы, проклятье третьего блока сказалось на количестве наших пост-фестивальных фотографий, ведь и в этот раз помимо десятка фото со сцены и буквально пары из холла нам и разжиться было нечем.

Но, видимо, мы вновь весьма необычно смотрелись на общем фоне, напустив крипоты и мрака, ведь нам внезапно досталась победа в номинации «Дефиле Не Азия» по мнению жюри. Оглядываясь на хронологию наших выступлений, кажется, уже стоит перестать задаваться вопросом, почему простые костюмы иногда получают больше фидбека, чем эпичные, но это как раз один из примеров, подтверждающих эту странную тенденцию. В любом случае, оказаться в числе победителей нам, конечно, было очень приятно. Я благодарен тем, кто оценил эти образы и, конечно же, Андову, за то, что открыл (так и хочется сказать вскрыл) для меня «Трупов» и здорово приложился к созданию этого моего косплея. Какая судьба ожидает эти образы дальше, сказать сложно. Андов, безусловно, планирует отфотосетить Отиса, причем добавить в образ еще больше треша, а то и во второй раз он получился каким-то слишком привлекательным для своего потасканного маньяка) Мне же сейчас весьма сложно представить себя в образе Бейби, но кто знает, что там сложится в перспективе. В конце концов, маньячества мне не занимать и без кудрей и белых размахаек!

Под завершение поста выкладываю фестограммы, более художественные фото со сцены и из холла и, конечно, видео выступления.









Автор фото – AbigailVers


. . .

Автор фото – Green Dragon



Автор фото – Insomnia



Автор фото – Likami





Автор фото – Сергей Алейников



Продолжение фотоспама.









Автор фото – Ирина Давыдова






. . .

@музыка: Franz Liszt >>> Hungarian Rhapsody No. 2

@настроение: >>> okay

@темы: отчетное, cosplay, задрот-mode on, my photos, festivals-conventions, ебануров mode on

Приоткрою вам небольшую тайну: порядком подустав от всех долгов, то есть залежей фотографий и видео, накопившихся за все время нашей с Андовым совместной косплейной деятельности, мы поставили себе цель в буквальном смысле выполнить пятилетку за пару месяцев. Я вижу в этом смысл не только ради галочек выполненных планов, но ради разнообразия информационного пространства и освещения некоторых исторических моментов, которые не хотелось бы забыть. Так что не удивляйтесь разномастности и хронологии концептов, которые будут всплывать здесь в ближайшее время. В основном это будут ностальгичные посты про костюмы, которые в разные годы были представлены на сцене, но очень мало освещались на каких-то ресурсах, а также пара заждавшихся своей очереди на обработку фотосетов.
. . .

Сегодня речь пойдет о бальном Берсерке, который мы с Андовым наваяли аж осенью 2012-го года. Помню, я и тогда испытывал жуткий когнитивный диссонанс при виде себя в образе Каски, сейчас же это ощущение, скорее, только усилилось, но, во имя любви к первоисточнику (по крайней мере, в лучшие его годы) и наших затраченных усилий в количестве, я все же расскажу поподробнее о создании и представлении этих косплеев, а также покажу кое-какие завалявшиеся материалы.



МЕЙКИНГ и ЦУРИ 2012: создание костюмов, фото, видео дефиле.Начало истории этих костюмов (вернее, рассказ о фестивале Animatsuri 2012, где они были представлены впервые) можно освежить в памяти здесь, здесь и здесь, но в тех постах я мало касался мейкинга и выбора этих костюмов как такового, так что хоть сейчас надо объяснить, как я дошел до такой жизни) Идея сделать бальные костюмы по Берсерку была у Андова уже давно, кроме того, у него в Петербурге были знакомые, которые были не прочь сделать косплеи Гатса и Каски в компанию к его Гриффису. Поскольку на то время пришелся пик моего увлечения Берсерком, я тоже захотел поучаствовать в этом проекте, но единственным из незанятых персонажей, которые могли бы мне подойти, был Джудо. В общем-то, как герой манги он всегда был мне симпатичен, но вот какого-то созвучия с ним я никогда не ощущал – напротив, в идейном и мировоззренческом плане я был в корне с ним не согласен. Скажем, я считаю, что за свое счастье нужно бороться, порой с мясом вырывая его из пасти реальности. Тот же самый Джудо, напротив, никогда не пытался добиваться внимания Каски, несмотря на то, что испытывал к ней чувства, и был готов уступить ее другому, лишь бы она была счастлива. Благородно, но мне совсем не близко. Впрочем, ради воплощения такого эпичного группового плана я был согласен сделать персонажа, не являющегося таким уж моим любимцем. Но, как показало дальнейшее развитие событий, экс-Гатс и экс-Каска не пошли дальше невыполненных обещаний и отвалились от участия в проекте, и мы с Андовым начали думать, как спасти идею уже вдвоем. Ясное дело, сочетание Гриффиса и Джудо было каким-то странноватым и совершенно необоснованным по канону, ведь на том балу они не взаимодействовали друг с другом. Конечно, я бы с удовольствием сделал Гатса, который является моим любимым персонажем Берсерка, но очевидно, что под его взрослую версию я не подхожу ни лицом, ни комплекцией. Так что мой выбор в итоге пал на Каску, ведь ее появление рядом с Гриффисом в дефиле было куда как логичнее. Да и вообще, хоть косплей женских персонажей – это совсем не мое, в порядке огромного исключения, ради эксперимента, проверки на прочность своих способностей и симпатии к персонажу (а во время знакомства с Берсерком она появилась) я мог на такое решиться – по крайней мере, раньше. Тут еще очень кстати нашлась Шарлотта, которая оказалась не против поучаствовать в нашем проекте, и задумка приобрела окончательный вид – можно было не просто воссоздать образы из бальной главы, но и изобразить некое подобие любовного треугольника, за которым кроется как холодный расчет, так и тяжелые переживания.

Наконец, в наших планах настала вожделенная определенность, но начался еще более сложный этап – реализация оных. Поскольку мы решили податься не в обычное, а в экшн-дефиле, нам нужно было придумать действительно динамичный выход с неким подобием сюжета и еще в заявке прислать организаторам сценарий и видео репетиции выступления. А чем еще можно заниматься на балу, как не танцами? В общем, мне, человеку, освоившему в совершенстве только один их вид – танцы локтями на наших с бендмейтами вечеринках и алко-сейшенах, предстояло попробовать себя в амплуа хореографа. Сейчас уже и не упомнить, сколько десятков видео с историческими танцами я тогда пересмотрел на ютубе. Но главное, что теперь было с чем работать для составления сценария. Видео репетиции мы снимали в парке (ибо где бы мы еще могли развернуться со всем своим вальсированием), причем погода была премерзкая – было холодно, и все время шел дождь. И если мы с Андовым мучились за идею, Аликсане, которая заменяла отсутствующую Шарлотту, и Алекс, которая снимала все это безобразие, считайте, прилетело просто так) Но общими усилиями мы собрали все необходимое для заявки. Также стоит упоминания выбор трека. Мы сразу же вспомнили о композиции Ball из ОСТа к старому аниме, но для нашей разворачивающейся драмы она показалась слишком бравурной, так что мы обратились к творчеству Сусуму Хирасавы, создателю ключевых тем всех экранизаций и игровых адаптаций Берсерка, разве что решили взять песню не из ОСТа, а с одного из его собственных альбомов. По настроению и развитию трек Island Door (Paranesian Circle) идеально нам подходил. Правда, едва ли кто-то из зрителей догадался, что лейтмотивом всех наших возвышенных танцев стала лирика о жертвоприношении. Но, думаю, зная сюжет Берсерка, можно сказать, что и это пришлось весьма в кассу.
. . .

Теперь же, наконец, расскажу о создании самих костюмов. Мы довольно долго искали ткани для костюма Андова, ведь наряд Гриффиса в очередной раз представлял «50 оттенков фиолетового». Сам костюм он шил по арту из аниме-гайдбука, а вот в выборе цветов проявил как фантазию, так и логику, поскольку в аниме гамма казалась недоработанной и немного случайной. Мы объездили кучу магазинов в поисках нужных сиреневых тряпок, и в очередной раз на помощь нам пришли шторные отделы. Ну а где еще найдется плотная ткань с похожей текстурой как раз двух искомых оттенков, да еще и с приятным метражом. С пуговицами тоже пришлось побегать, причем в итоге мы взяли массовую партию оных на одном оптовом складе – время вспомнить нашу штуку про пуговичный ориджинал) Золотую отделку тоже было непросто подобрать по сходству оттенков, да и с детализацией воротника пришлось позаморачиваться, но все же Андов победил свой костюм, матерясь, разве что, на то, что его халатный крой ну совсем не льстил никакой фигуре (а что поделать – канон), и что за счет навороченных плечей и большого количества отделки тряпочный костюм весил, как крыло от самолета.

С Каской же проблем было еще больше. Да, материалы на ее платье не отличались таким уж разнообразием, но зато взяли количеством – помню, что домой после великих закупок мы притащили 20-метровый рулон красной ткани и метров 12 розовой. Да и рассчитывать и выкраивать все это безобразие было той еще песней. Сейчас, когда я обращаюсь к сухим фактам, мне кажется, что мы в те времена отличались каким-то оголтелым энтузиазмом, а также не дружили с крышей – ну а как еще можно было объяснить готовность взяться за такой эпичный план, имея в распоряжении всего месяц до фестиваля, да и то, с учетом, что шиться из-за работы получалось только по выходным. В некоторой мере меня спасла внезапно случившаяся болезнь, когда я потерял голос и мог пару дней легитимно пробивать работу, а сам в это время успешно собирал лиф платья. Кто знает, может, не было бы у нас этих двух дней форы, костюм на фестиваль мы повезли бы в разобранном виде. Одной из самых гадких деталей этого платья однозначно оказались рукава. Эти фонарно-рюшчатые монстры съели столько ткани, что она даже не пролезала в машинку, и героический Андов шил все это безобразие на руках. Когда верх костюма был более-менее готов, внутрь пришлось зашивать вагоны ленты, ибо это чудовище за счет безумных швов и стыков в прямом смысле могло бы меня сожрать. Неудивительно, что в полусобранном виде платье навевало больше всего ассоциаций с какой-то развороченной пастью цвета мяса. Мы трудились над костюмами не на жизнь, а насмерть, но я все равно просто седею при воспоминании о том факте, что еще за пару часов до поезда в Питер лиф и юбка существовали отдельно друг от друга.

Впрочем, несмотря на некоторое количество доделок, оставшихся на поезд, могу сказать, что поездатый мейкинг прошел в позитивном ключе, ведь с нами в Питер ехали Курои, Аликсана и Алекс, а это означало, что работе сопутствовали приятные беседы. Плюс дорога началась с небольшого отмечания прошедшего дня рождения Алекс с бутылью вина, так что шить браслеты на Каску и собирать венок было впоследствии уже довольно весело. А после наши силы питали пара бутылок пива и, как сейчас помню, беседа за кинематограф с Аликсаной.

Про наши фестивальные похождения на Анимацури 2012 я уже писал в отчетном посте, замечу только, что, несмотря на бессонную ночь в поезде; долгие и утомительные сборы с покраской меня в южного европейца; вечернее выступление, на момент которого силы были уже в минусе; первый мой выход в пышном платье, бывшем, к тому же, на десяток сантиметров длиннее, чем надо, так что перспектива оступиться маячила просто неиллюзорно – в общем, несмотря на все НО, я считаю, что мы с Андовым отвальсировали просто как боги. До сих пор, когда смотрю видео выступления, испытываю за нас бесстыдную гордость. Ну и, дабы не быть голословным, прилагаю оставшиеся пару фотографий из фотоугла и, собственно, видео нашего выступления.

Автор фото – Елисеев






. . .

ДЖЕЙ-ФЕСТ 2012: доработка и вторая презентация этих косплеев.Следующим этапом в истории этих косплеев стало выступление на J-Fest’е 2012, куда мы с Андовым решили подать эти костюмы через месяц-другой после Анимацури, дабы не откладывать их доработку в долгий ящик, а также чтобы разжиться большим количеством фотографий, ведь на Цури из-за выхода в конце программы мы с ними, по большей части, пролетели. Про остаточные мейкинговые свершения и само выступление я уже довольно подробно рассказал здесь, так что в этом посте ограничусь краткими комментариями и оставшимися материалами. Снова хочется петь гимны нашему безумию, ведь доработка костюмов была, на самом деле, весьма комплексной, а времени на нее снова было впритык. Андов переделал только свой бант-жабо, но вот платье Каски требовало нехилых таких доработок, с которыми мы разбирались вплоть до утра фестивального дня, так что, честно говоря, невзирая на всю нашу историю дедлайнов, я помню отсилы пару фестивалей, на которые мы приезжали бы такими же умученными трупами (нам даже пришлось изменить традиции пост-фестовых посиделок с любимой рыжей ведьмой и, погрузив свои мощи в такси, отправиться разлагаться домой). Все доделки сводились к приведению в порядок юбки, которую надо было уменьшить и укоротить, чтобы превратить этот взрыв ткани во что-то чуть более благородное. Плюс я также сшил новый подьюбник и переделал браслеты (те самые, которые шились в поезде под алко-посиделки, так что… ну, вы понимаете). Засчет этой дошлифовки на Джей-фесте наши образы смотрелись, пожалуй, еще лучше, чем на Анимацури. Плюс мы несколько прокачали наши танцы, так что опять отвальсировали, как в последний раз. Трек для выступления мы также взяли из сольного арсенала Хирасавы, причем снова с весьма дарковой лирикой (кажется, там было что-то про горящих в огне матерей и детей), так что, ну, японцам, скорее всего, было нескучно) Выкладываю фотографии, преимущественно сценические, а также видео нашего выступления.

Автор фото – Green



ФОТО и ВИДЕО: оставшаяся часть материалов плюс анонсы на будущее.Автор фото – Max Ammosov









Автор фото – Александр Филиппов



Автор фото – Анна Кушнерова



Автор фото – Диана Сараева



Автор фото – Светлана Лустенко




. . .

Ну а завершающим аккордом в истории этих костюмов стал фотосет, который мы отсняли в Минске (вернее, в его окрестностях) в прошлом году. Увы, из-за некоторых сложностей он еще не увидел свет, но, думаю, это вопрос ближайшего будущего, так что пока вкратце расскажу о том, как мы готовились к нему, а также оставлю нечто вроде тизера – для интриги. Жизнь, конечно, ничему нас не учит, так что и эта история может считаться гимном самурайству и безумию. Прошлой весной мы поехали в Минск на концерт Dir en Grey, но я, конечно, не был бы собой, если бы не возвестил о том, что просто на отдых ехать скучно, и было бы здорово замутить там какой-нибудь фотосет. Выбор пал на Берсерк, ведь мы давно уже (еще на фотографиях Аликсаны из ее предыдущей поездки туда) приметили подходящую для него локацию. Доделок у нас как таковых не было, если не считать того, что нам с Андовым снова пришлось повторять убийственный в своей геморройности ритуал стирки красно-розового монстра (а тонирование кожи дает о себе знать каждый раз). Плюс перфекционист во мне напомнил о том, что надо бы сделать банты на туфлях Каски, чтобы совсем ничего не отделяло костюм от оригинала. Так что вместо того, чтобы спокойно собирать чемодан и отсыпаться перед поездкой, я сидел и собирал эти злосчастные банты, которые все равно не запалились ни на одной фотографии.

Поездка выдалась такая, что по возвращении у меня болело все, ну или почти все. В первый день мы до ножного бесчувствия угулялись по городу, во второй изрядно помялись на концерте Диров, а в третий поехали в область с Берсерко-чемоданами (а потом еще бегом неслись с ними обратно, чтобы успеть на поезд в Москву). Думаю, про сам фотосет будет актуальнее рассказать при выкладке фотографий, тут же замечу, что это был один из самых комплексных по части организации и мощных по части силозатрат наших фотосетов, но когда с Берсерком бывает иначе – анализируя историю создания этих костюмов и других Берсерко-косплеев в нашем с Андовым арсенале, становится понятно, что, в основном, все действительно сводится к огромному количеству боли при малом количестве отдачи. Впрочем, я не жалею, что приобрел такой опыт, ведь вся эта Берсерко-эпопея не только явилась данью уважения любимому фендому (в который я настоятельно требую вернуть ненависть, а то последние тома там разворачивается какая-то малопонятная детская сказочка), а также помогла мне вырасти, как косплееру, так и вообще творческой личности. Спасибо Аликсане, которая была рядом на всех стадиях создания этих косплеев, помогая и с заявкой, и с подготовкой к выступлению на обоих фестивалях, и с гримом на фотосете. Спасибо Альвильде, которая присоединилась к нашему выступлению на Цури в качестве Шарлотты. Спасибо той адекватной части Берсерко-фендома, которая оценила наши старания, мотивируя нас позитивными комментариями на фестивалях и в сети. И, конечно же, спасибо Андову, который открыл для меня этот проклятый, но все равно прекрасный фендом, неоценимо помог мне с Берсерко-косплеями и составил мне компанию в качестве самого красивого и похожего Гриффиса эвер.



Позже вы увидите вышеупомянутые фотосетные фотографии и еще кое-какой Берсерко-рилейтед бонус)

@музыка: IAMX >>> North Star

@настроение: >>> peaceful

@темы: отчетное, anime, berserk, cosplay, задрот-mode on, my photos, dears ♥, festivals-conventions, ебануров mode on