Как и было обещано, в этом посте я поведу речь о новом дируконцепте, сделанном совместно с сибирскими бендмейтами и представленном на фестивале Siberia Otaku Saiten 2016, который в этом году проводился в Томске. Вообще, мы с ребятами уже довольно давно условились о том, что к этому S.O.S.у взъебнем и сделаем Tsumi to Batsu – эффектный концепт, где костюмы объективно красивы у всех. Думаю, этот косплей Кё можно назвать одним из самых сложных, ведь, несмотря на кажущуюся лаконичность, его ряса таит множество подводных камней – таких, как куча нефункциональных швов, подклад по всей длине и хитро вшитые канты. Я уж молчу о многодетальной росписи, занимающей нехилую площадь на подоле и рукавах. Впрочем, я действительно мечтал когда-нибудь заиметь этот костюм в своем арсенале – правда, и не догадывался, что путь к его воплощению будет так тернист.



МЕЙКИНГ: многобуквенная история, полная страданий и преодолений.Это лето выдалось тяжелым для всех нас. Каору и Шинемон были заняты переездом и последующим ремонтом, Тошия ваял и защищал диплом, ну а мы с Андовым разбирались с рабочими делами и эпичным проектом к Конвенту, о котором было рассказано в предыдущем посте. Конечно, изначально никому бы и в голову не пришла мысль готовить такие масштабные штуки к фестивалям, разрыв между которыми – неделя. Но так уж сложилось, что Джелас, запланированный на май, перенесся на август, во время долгожданных летних каникул что-то пошло не так, а когда выдалась возможность окинуть взглядом масштабы надвигающихся трагедий, все было уже в процессе, и в оба проекта были вовлечены дорогие нам люди, которых нам не хотелось подвести. Видя, что ребята героически справляются со своими делами и все равно настроены сделать косплей к августовскому фестивалю, мы с Андовым тоже решили, что единственным возможным вариантом будет взять себя за яйца и делать, что должно, и будь, что будет. Но, как говорилось в Саус Парке, «сегодня я многое понял»: никогда (!) больше (!) не буду (!) мутить (!) два (!) сложных (!) проекта (!) одновременно! Мучаешься сам, мучаешь всех вовлеченных, теряешь нить понимания, что происходит и зачем. NEVER AGAIN!
. . .

Ну да ладно, постараюсь все-таки поведать о прошедшем мейкинге более позитивно и информативно. Весьма забавным новшеством стал тот факт, что мы с Андовым решили полностью махнуться фронтами работ, то есть я шил костюм Дая, а он шил мой. Дело было в том, что меня очень удручала перспектива возни с этой страшной рясой (особенно учитывая, что у меня в комнате банально не хватило бы пространства на то, чтобы нормально выкроить и сшить такие большие детали без танцев с бубном и возможных перекосов), а ему из-за нелюбви к монотонной работе не хотелось шить десятки составных ремней из лаке и кожзама. В общем, мы решили выручить друг друга. Так что к своему костюму я подключался лишь периодически и в основном на последних стадиях (собрал рукава, сделал ремни на корсете и руке и часть росписи), а Андов, в основном, строил выкройки и делал сложные конструкции (такие, как адские плечи-прихватки), вся же шитейно-клепательная работа была на нашей с ребятами вьетнамской бригаде. Несмотря на странный подход, это тонизировало: если зафакапить свой костюм – это еще переживаемо, за чужой ты чувствуешь повышенную дозу ответственности, поэтому и шьешь все, как в последний раз.

Впрочем, первые сложности начались еще на стадии поиска материалов. Из-за резкого повышения цен на материалы и большого метража покупка основных тканей на наши костюмы вылилась в немаленький такой бюджет Эфиопии. Плюс во многих хлебных местах почему-то напрочь пропала нужная фурнитура, так что на то, чтобы купить самые рядовые прямоугольные пряжки разных размеров, ушло несколько недель изматывающих разъездов. Новосибирские магазины тоже не радовали изобилием ассортимента, так что мы присматривали кое-что и для ребят. Впрочем, все равно на большинстве прилавков мы наблюдали перекати-поле, так что приходилось выкручиваться буквально с помощью лопаты и двух гвоздей. С заказными с ебея вещами тоже вылезали проблемы: Андову пришлось искать второй парик, поскольку первый его не устроил; парик Каору, заказанный еще в мае, тотально запропал, так что пришлось выбивать из селлера деньги и спешно заказывать другой; мне пришел совершенно не тот веер, на который я рассчитывал, и то, что могло бы вылиться в дорисовку пары ерундовых цветуйков, свелось к полной переделке в ластнайт.

Мейкинг мы начали в июле, и этот процесс заполонил собой всю действительность: я шил Тсуми в любую появлявшуюся у меня свободную минуту, в разгар дедлайна перед Джеласом, в ночь после Конвента и даже в последние часы перед самолетом, и все равно на момент приезда к ребятам работы оставалось еще очень и очень много. Но я так благодарен им за стойкость и отзывчивость: им удалось почти полностью доделать свои костюмы к нашему приезду, так что они сразу впряглись в процесс работы над нашими. Что говорить, если сразу после перелета, поспав несколько часов, мы проснулись, позавтракали и сразу принялись за работу.
. . .

Но отвлекусь немного от этого слегка затянутого повествования о жизни нашей швейной мануфактуры и добавлю немного лирики. Всю последнюю неделю перед фестивалем меня не отпускало ощущение, что это время – некое возвращение к истокам, в 2013, когда мы с Андовым в первый раз приехали к ребятам и вместе готовились к выступлению с концептом Garden. И тогда, и сейчас все происходило в новой, необжитой квартире среди белых стен и коробок, заменяющих некоторые предметы мебели, где царство аскезы и минимализма располагало к мытью посуды в ванной, готовке еды бок о бок с мейкингом и коллективным трудом под единственной лампочкой на голом потолке. Причем и тогда, и сейчас эти условия не казались мне неудобными или напрягающими, скорее, они добавляли элемент эдакого приключения в нашу бытность, ощущение Момента. Они прочно отпечатываются в памяти, и после, когда все уже облагорожено и обжито, вспоминаются с теплом и даже какой-то ностальгией. Опять-таки, и тогда, и сейчас мы должны были выйти в дефиле все впятером и с единым концептом, снова в раннем, снова в черном. И в 2013, и сейчас фестиваль проводился в Томске, городе с особенной атмосферой, так что сама по себе поездка тоже воспринималась как целое событие, а уж о целительном автобусном сне мы теперь вообще мечтали, как никогда. Правда, оглядываясь назад, я вижу, насколько мы все-таки эволюционировали – и в плане личных способностей, и в плане командного взаимодействия, поскольку в этот раз на нашу долю выпало испытание, с которым мы, положа руку на сердце, не справились бы пару лет назад. Все помнят ситуацию с Осакаджей и это, определенно, грустная страница нашей общей истории. Тем не менее, хоть в этот раз дедлайн был еще страшнее и напряженней, мы с честью выдержали его и продолжили действовать как единый организм, выручая и поддерживая друг друга, что, собственно, и вылилось в то, что на сцене мы все-таки стояли все впятером, и стояли, скажу я вам, вполне себе красавцами. Но я немного забегаю вперед. Вернусь к хронологии своего повествования и расскажу об окончании мейкинга последовательно.
. . .

Несмотря на то, что мы почти все время только и делали, что трудились, были в нашей бытности прекрасные моменты отдыха, которые я буду вспоминать с улыбкой: например, как мы пошли на детскую площадку и облюбовали там все качели, карусели и турники. В какой-то из вечеров к нам пришел Диэ и напоил нас огненной водицей прямо посреди мейкинга (время упомянуть о том, что drunk beyond repair Тошия сшил мне парик, как бог), после чего мы пошли гулять ночью, развлекаясь ловлей лягушек, которых в нынешнем месте обитания бендмейтов пруд пруди. В остальном же краски сгущались: время неумолимо утекало, а работы по-прежнему было навалом. По моему костюму на последний день в Томске оставалась доделка корсета, веера и полная роспись рясы (время плакать), Андову же надо было проклепать вообще весь костюм, на котором предполагались ну просто килограммы железа, и окончательно собрать штаны с ремнями. Даже в автобусе на Томск мы не сразу завалились спать, а первую половину пути оголтело клепали Андовскую куртку. Однако, это было больше похоже на похождения улиток-инвалидов, ведь на то, на что в обычных условиях ушло бы несколько секунд, в автобусе с тряской и ограничениями пространства уходило по десять минут. А автобусный саундтрек, сопровождавший этот процесс (со всякими нетленками советской эстрады в духе «Ах какая женщина» и «Свадебные цветы»), делал картину пытки завершенной.

Впрочем, прибытие на место нашего томского обиталища определенно стало приятным моментом, ведь в этот раз нам досталась воистину шикарная хата с изобилием свободного места, кучей зеркал и весьма современной обстановкой. Так и хотелось расположиться на диване со стаканом чего-то прохладительного, но нет, надо было продолжать наш шитейный марафон, ведь счет уже пошел на часы. Мне больно вспоминать ту ночь, когда страдали все: Андов офигевал над росписью рясы, я пытался спешно доделать все детали по моему и Даевскому костюму, Шинемон трудился над моим веером, Тошия с клепалкой наперевес боролся с толщинами Андо-ремня, Каору не менее доблестно сражался с изобилующими такими же непробиваемыми ремнями Андо-штанами, и даже Диэ, который поехал с нами помощником, далекий, казалось бы, от всей этой мейкинговой суеты, намучился, когда исполнял обязанности головы для всех наших париков, насиделся на неудобном стуле, собрал кучу волос за шиворот и надышался несколькими баллонами лака, а потом еще расписывал несколько часов мою рясу. Помню тот кошмарный момент, когда часть бойцов уже упала спать, Андов тоже отправился дать хоть бы часовой отдых телу и мозгу, хотя из-за волнения у него не особенно успешно это получилось, а мы с Диэ и Каору продолжали трудиться из последних сил и какого-то оголтелого отчаяния и мечтали убить ржавой трубой того блядского петуха, который на репите кукарекал где-то за окном и возвещал о наступлении утра. Правда, как мне кажется, этот момент действительно был апогеем наших страданий и, несмотря на то, что нас ждали еще несколько часов работы, после окончания этого кризиса нам всем стало немного легче, и к нам вновь вернулись самурайский дух и желание все преодолеть. В итоге все костюмы были побеждены, самураи с чистой совестью отправились отдохнуть хоть пару часов, мы с Андовым в четыре руки добили роспись рясы, и как только моя кисть нанесла последний штрих на ткань, я сразу потерял связь с реальностью.
. . .



ОТЧЕТ И ФОТО: рассказ о двух фестивальных днях, первая порция фото.Утренние сборы тоже были напряженными, ведь надо было погладить костюмы, собраться и сделать мейк, а героический Каору еще и укладывал свой и наши с Андовым парики. И пусть нам опять-таки удалось все победить, в ДК мы приехали пусть и без страха опоздать на свое выступление, как в 2014, но довольно-таки впритык к нему. И самым печальным образом это сказалось на слаженности наших движений в дефиле, которое мы успели прогнать буквально пару раз, и то в коридоре, где было особо не размахнуться. Зато, впрочем, не успели и испугаться. Вскоре мы вышли на сцену и представили костюмы, давшиеся нам с такой болью. Кстати сказать, в этот раз мы выбрали для дефиле не самый напрашивающийся по хронологии трек Tsumi to Batsu, а его современное переосмысление в думовом формате – Tsumi to Kisei. И, думаю, это добавило атмосферности нашему выступлению – по крайней мере, колдовал и наводил на зрителей ужас я просто от души) Да и вообще, несмотря на то, что всегда есть пространство для усовершенствования, я уверен, что наше выступление произвело должный эффект, ведь аплодисменты звучали и в начале после нашего выхода из кулис, и по завершении нашего дефиле. В общем, зрительский фидбек был ощутим, ведь от самого нашего прибытия в ДК и до конца фестиваля в нашу сторону направлялись положительные отзывы и вдохновленные зрительские взгляды. И все это очень приятно и ценно для меня, ведь на московских фестивалях, увы, уже не так реагируют на не самые популярные фендомы, и диренгреев в частности.

Впрочем, не успели мы выдохнуть и войти во вкус обычной фестивальной деятельности, как первый день S.O.S.а внезапно подошел к концу. Посокрушавшись на тему того, что мы толком не погуляли в новых костюмах и не пофотографировались, мы решили и на второй день фестиваля прийти в тех же образах. Ну а вечером нас ждал кутеж, который, не побоюсь этого слова, просто сотрясал Томск тем вечером. Настолько мы были рады наступившему в нашей жизни НЕШИТЬЮ, что напрашивающимся отдыху и сну мы предпочли пару бутылок виски и прогулку по ночному городу (конечно же, с целью насладиться архитектурой и посмотреть дома, а вы как думали?). В итоге эта прогулка с последующим «походом на речку» (до которой мы, кстати, так и не дошли) с Диэ и Миро стала просто апогеем отрыва, веселья и безумия прошедшего лета 2016.

И – аллилуйя – несмотря на наши ночные похождения, проснулись на следующий день мы вполне бодрыми, или, по крайней мере, не совсем убитыми. Впрочем, косплейные сборы – это всегда та еще песня, так что во второй день S.O.S.а, несмотря на наше желание приехать пораньше, мы появились в ДК если не перед окончанием феста, то, по крайней мере, явно вечером. Правда, мы все равно успели пофотографироваться (по больше части, своими силами, потому что аккредитованные фотографы нам почему-то попадались мало), пообщаться со знакомыми, получить еще зрительского фидбека (что, как всегда, очень радостно) и даже посмотреть часть программы! Увы, мое пребывание на фестивале было слишком фрагментарным для того, чтобы сделать полноценные выводы о том, каков был этот S.O.S., но влияние кризиса на уровень косплея в этом году действительно бросилось в глаза. Среди участников было совсем немного людей в сложных костюмах, да и зрители, по большей части, были вообще без косплея. Если сравнивать впечатления с первым для нас S.O.S.ом 2013 в том же Томске, тогда радости для глаз было больше, как и традиционной фестивальной движухи в принципе. Впрочем, S.O.S. в моих глазах, в любом случае, выгодно отличается от многих московских фестивалей, ведь, несмотря на разницу в уровне качества с какими-то крупными конвентами, по количеству отдачи от зрителей S.O.S. многим даст фору. Тут зрители действительно искренне реагируют на то, что происходит на сцене, встречают сложные косплеи аплодисментами и не скупятся на добрые слова, и это замечательно и очень ценно. А размах и качество, я думаю, еще приложатся.

И, пожалуй, одним из самых знаменательных событий того дня стала наша победа в конкурсе Asia-music дефиле по мнению жюри. Думаю, это событие зауроборосило все наши труды последних месяцев и окончательно утвердило нас в ощущении, что все было не зря. Впрочем, мы потом шутили, что нас наградили тортом, когда увидели наш измученный и дистрофичный вид) А объятия, дурачества и смех во время награждения, и все под нашу Tsumi to Kisei, намекающую на то, что черви уже ждут момента тебя сожрать – это был просто какой-то артхаус! В любом случае, уезжали мы с фестиваля с неким sense of accomplishment.
. . .

Ну и напоследок, как всегда, полагается быть итогам и благодарностям. Я искренне благодарен организаторам S.O.S.а за предоставленную нам возможность выйти всем вместе в рамках конкурса – надеюсь, эта традиция получит продолжение и в следующие года. Спасибо зрителям, столь положительно отзывавшимся о нашем выступлении и голосовавшим за нас. Спасибо жюри за то, что оценили наши костюмы так высоко. Спасибо всем тем, кто поддерживал нас, верил в нас и, похоже, обрадовался нашей победе еще больше нашего. Но мои самые главные благодарности причитаются Андову за войну не на жизнь, а насмерть с моим костюмом, и нашим замечательным бендмейтам – Каору, Тошии, Шинемону и Диэ, которые трудились над нашими косплеями с такой же отдачей, как и над своими, без сна и отдыха, и спасли нас от грядущего и неиллюзорного тотального пиздеца. Это ваша победа, ребята! Конечно же, не последняя из наших побед, ведь впереди еще много планов, фестивальных и фотосетных. Впрочем, если жизнь нас чему-то и учит, так это нежеланию повторять этот травматичный мейкинг, так что после прошедшего лета я уже несколько переосмыслил свой подход к косплею и постараюсь избегать таких лобовых столкновений с демоном дедлайна, да еще и с вовлечением других. Надеюсь, новый подход даст свои плоды уже в конце этого года.

Учитывая, что мы сейчас вовсю трудимся над разгребанием долгов, скоро диру-рилейтед фотографий (и не только) здесь должно появиться немало, ну а пока давайте отдадим должное материалам с прошедшего S.O.S.а. Порядок стандартный: инстаграмы, кадры от фотографов и от нас самих и, конечно, видео выступления.
. . .










































. . .

Автор фото – Pasairen











ФОТО И ВИДЕО: продолжение фотоспама, видео нашего выступления.Автор фото – Дмитрий Галеев













Автор фото – Мария Котова





Автор фото – Илона Шутова









Автор фото – Дмитрий Ермаков



Автор фото – Сергей Линг



Автор фото – Алексей Нехочухен




. . .




















. . .

@музыка: The Stooges >>> T.V. Eye

@настроение: >>> calm

@темы: отчетное, cosplay, задрот-mode on, my photos, dears ♥, festivals-conventions, ебануров mode on, dir en grey

Надо продолжать прекрасную традицию писать о своих фестивальных выступлениях в тот же год, когда они и проводились (место для горькой усмешки), так что сегодняшней темой будет выступление на J-Fest’е, прошедшем в минувшем марте (аккурат на следующий день после моего дня рождения, кстати).

Это выступление, надо думать, стало завершающим аккордом в истории сценической судьбы нашей многострадальной Осакаджи, для чего все и затевалось. Вообще, я не люблю баянить, но Осакаджа – это, в некотором роде, уникальный случай. В первый раз этот концепт появился на сцене, ознаменовав начало эпохи Проекта [UROBOROS], хотя символическая сторона, конечно же, превосходила визуальную: ну, а что вы хотите, если это был мой первый самодельный костюм, сшитый на ручном Зингере (или как там его), который вообще не воспринимал кожзам как нечто съедобное. Второй выгул был нацелен на исправление первых допущенных ошибок и представил костюмы в виде, куда более близком к идеалу, но из-за правил фестиваля нам пришлось разделить единый концепт на несколько одиночных выступлений, а Андов, увы, вообще представлял свой доработанный костюм на другом конвенте (это грустная история, так что не будем об этом). Этот же выход был посвящен тому, чтобы все-таки зауроборосить изначальную идею и выступить вместе в обновленной версии костюмов, а также символичным образом отметить пять с половиной лет существования нашего с Андовым дирукосплейного проекта.



Рассказ о подготовке и самом фестивале, бекстейджи, фото со сцены и из холла.Впрочем, подготовка к этому выступлению была далека от того, чтобы просто снять костюмы с вешалки, ибо перфекционисты, вообще, по-моему, так не умеют. Я помнил, что у меня по-прежнему оставались неканоничные перчатки, а также на ботинках не хватало небольшого количества отделки. И пусть, конечно, ни одна живая душа не узнала бы об этих мелочах, все же мы решили, что третий выгул требует полного совершенства всех мельчайших нюансов. Ну, так мой день рождения и был принесен в жертву духу дедлайна, что, конечно, изрядно расстроило меня, сведя все отмечание к следующей емкой характеристике из твиттера: «Ем праздничный торт, реву, слушаю Лакримозу. Готично-то как, епта!» К счастью, на следующий день после фестиваля удалось как-то компенсировать проебанные полимеры. К счастью, с помощью Андова, который помог мне с сапогами и сделал большую часть работы по перчаткам (у меня при попытке сделать эти богомерзкие детали получается какое-то вымя, а не то, что надо), эти доработки были побеждены.

Дополнительным источником радостей стала укладка обоих париков, которая была на мне. Андовский дикобраз внушал мне неиллюзорный страх, ведь, несмотря на то, что усилиями меня и Аликсаны мы достаточно успешно заставили его стоять на минувшем Аниконе, сейчас у меня не было ассистента, да и сделать все хотелось чуть менее хаотично, чем тогда: «Наклоняй голову, и ебашим лаком, как в последний раз!» (естественно, виной всему – нехватка времени). Впрочем, Андовский парик покорился мне на удивление беспроблемно, в то время как мой собственный дикобраз попортил мне нервные клетки своей не самой логичной конструкцией, что с каждого нового ракурса на десятке скриншотов выглядела по-своему. И все-таки мы со всем справились и поспали… полтора, что ли, часа, что с позиции прожитых ластнайтов еще очень даже по-королевски.
. . .

В этом году я окончательно постиг Дао скоростного макияжа, так что, как и в случае сборов на Ичихару, традиционный «отчаявшийся» нарисовался на моем лице минут за двадцать. Так что на фестиваль, где наша незаменимая помощница Аликсана уже облюбовала нам удобное место в гримерке, мы приехали в близком к готовому виде. Кстати, о гримерках. В первый раз на моей памяти там не было ни одного, ну вообще ни одного раздражающего фактора. В большинстве случаев гримерки представляют собой погром, разброд, шатание, клянчащих косметику малолеток и постоянные оры белок-истеричек, но здесь, несмотря на количество выступающих и габариты костюмов, царил полный порядок: взрослые адекватные люди спокойно одевались в свои красивые костюмы. Кстати, хотелось бы подчеркнуть, что костюмы и вправду были хороши. Почти везде, куда ни падал глаз, он натыкался на красивую отделку, интересные детали, действительно эпичные (а не разваливающиеся еще по пути к сцене) эпики и достойный крафт. В общем, впечатление большая часть участников у меня оставила положительное.

Что касается организации, и по этой части впечатления остались со знаком плюс. Всех множество раз перепроверили, выстроили в правильном порядке и проводили на сцену, попутно еще много раз озаботившись тем, чтобы все до мелочи было благополучно. Единственное – из-за таких обстоятельных сборов, начавшихся сильно заранее, многие не успели прогнать свои дефиле в закулисье. Впрочем, мы с Андовым, к счастью, успели все прорепетировать еще вечером, так что вышли, на мой взгляд, неплохо – довольно слаженно и уверенно. Да и ожидание выхода прошло в приятной обстановке (хехе, то есть в разговорах про качалку с Кайеном и другими соседствующими выступающими).

Несмотря на обилие предусмотренных программой развлечений, обычно я немного скучаю на фестивалях подобного формата, поскольку на всевозможные виды активности после выступления обычно не хватает сил (ну, а еще жизнь тяжела, когда ты социофоб), вот и остается растерянно слоняться по фойе. Однако, в этот раз все действительно получилось как-то насыщенно: мы посмотрели фрагмент постановочных боев японских фехтовальщиков, отведали риса с карри, пообщались с парой знакомых и навестили нескольких фотографов, а там уже и настало время награждения. Церемония тоже прошла в какой-то торжественной, позитивной и в то же время весьма душевной атмосфере. Мы искренне порадовались за победителей, которыми в этом году оказались AGnees и Lyumos, у которых были приятные глазу костюмы и трогательное выступление. Вообще, мне бы хотелось отметить, что этот фестиваль прошел на весьма дружественной волне, что ощущается на многих крупных конвентах не так уж и часто – напротив, чаще то летают топоры, то всем просто наплевать на всех, кроме себя и горстки знакомцев.
. . .

Мы с Андовым вновь как-то странновато смотрелись в изобилии платьев-тортов и прочих танков с тонной деталей и отделки (словно панки на балу, не иначе), да и в выступлении делали ставку на драйв, а не на вальяжную демонстрацию поз. Я всерьез предлагал делать «подъезды», и меня остановил только не самый удобный для этого костюм. Возможно, для максимальной энергичности не хватило еще пары часов сна, более удобной обуви и нескольких лишних репетиций, но, судя по кадрам со сцены, где мои физиономии смотрятся одна уматнее другой, а также реакция зрителей на наш хедбэнгинг – думаю, нам все-таки удалось донести основную мысль. Ну а главное – это то, что такой символичный для нас концепт наконец-то был представлен в идеальном виде и не в одиночном формате. Определенно, можно поставить галочку напротив внушительного долга и наметить цель еще более высокого порядка – отфотосетить Осакаджу впятером с бендмейтами.

Ну а после Джей-феста нас ждал заслуженный отдых с долгими разговорами, красивыми напитками и ночной вылазкой в кино. В общем, гештальт по моему несколько пострадавшему д.р. тоже можно было считать закрытым.
. . .

В качестве итога здесь, конечно же, полагается быть фотографиям и видео. Начну с инстаграмовских бекстейджей, продолжу парой кадров из закульсья, холла и со сцены и, наконец, продемонстрирую видео нашего выступления (сколько лет ни слушаю эту песню диренгереев, а в припеве все также мерещатся «Трусы!»).
























. . .

Автор фото – Frame.Zero





Автор фото – GoldFrame





Автор фото – Cosnatics





Автор фото – GoldFrame



Продолжение фотоотчета и видео нашего выступления.


. . .








. . .

@музыка: Kristof Hahn >>> Riviere

@настроение: >>> okay

@темы: отчетное, cosplay, задрот-mode on, my photos, festivals-conventions, dir en grey

Кажется, этот дневник окончательно превратился в некое скопище устаревших отчетов, так что надо избавляться от этой формы и разбавлять ностальгические посты свежим материалом. И сегодня рассказ как раз пойдет о фестивале, который прошел сравнительно недавно – о февральском Ичихару 2016, где мы представили новые родственные концепты диренгреев – Garden Alternative и Ash.

Не могу сказать, что эти костюмы когда-либо были у нас в планах. Я искренне считал образ этой кибер-гейши с носками на голове одним из самых абсурдных образов Кё в принципе. Но, знаете, так уж сложилось, что многие классические костюмы Кё в стиле кожзам-булавки-клепки навевают на меня невыносимую скуку, в том время как всякая ебанина, напротив, может иногда прийтись мне по вкусу. В общем, в один прекрасный день я все-таки решил, что стоит сделать этот концепт хотя бы ее, родимой, ради. Да и Андов, хоть и не зарился на воплощение этой идеи изначально, все-таки соблазнился на наци-рилейтед форму из лаке. И вот, прельстившись оригинальностью и видимой несложностью этих костюмов, мы решили по-шустрому сшить их к Ичихару.

       
. . .

МЕЙКИНГ: суровый поиск материалов и адовые пошивы.Ну конееечно же, на деле все оказалось не так просто. Основные материалы, за которыми, по большей части, охотился Андов, нашлись довольно быстро, но этот мейкинг все равно никак не назовешь беспроблемным. По мере того, как я шил свое кимоно, я снова начал осознавать, отчего я в бытности так не любил этот костюм Кё – несмотря на мои старания и ухищрения, оно все равно более всего напоминало халат, сделанный из мешка для мусора. Оцените еще этот бесподобный крой с заниженным плечом и коротким рукавом – и получите полную кротину картину. Впрочем, ему стало полегче, когда там добавился нижний ворот, который несколько облагородил всю картину, хотя поиски ткани для него дались тоже непросто.

В продолжение темы поиска материалов скажу, что он, пожалуй, может войти в тройку самых отвратительных эвер. Несмотря на то, что костюм Дая выглядит минималистичным и монохромным, для его изготовления требовалась хренова туча всевозможной фурнитуры, которую было не так-то просто найти по магазинам. Военную атрибутику Андов тоже подбирал с бубном, так что в его костюме можно обнаружить множество странных сочетаний военной символики разных подразделений (так что он одновременно летчик-моряк-кадет-гусар и кто только не, ну а чего не сделаешь ради странного канона). Отдельной печалью стал тот факт, что магазин, выручивший нас с некоторыми материалами на Кё в форме, переквалифицировался с военки на туризм, так что поиск основы для фуражки тоже отнял приличное количество времени. А, ну и поскольку времени до фестиваля оставалось негусто, мы решили не рисковать с заказом париков из-за бугра, а покупки с рук или в московских магазинах всегда грозят тем, что качество оных будет не слишком удовлетворительным, а цена завышенной. Увы, так вышло и на этот раз, но, видимо, подлецам все к лицу, так что в окончательно оформленном виде все смотрелось вполне неплохо.

Но первое место среди изъебистых материалов в духе тех, ради которых приходится ездить за МКАД, шататься по промзонам, покупать массовые партии оптом, ибо меньше просто нигде нет, и всячески офигевать от того, что такое вообще когда-то могло понадобиться в твоей жизни, заняли… тададам, синие сухоцветы, украшающие пояс Кё. После того, как мы посетили несколько достаточно крупных магазинов с искусственными цветами, не найдя ничего даже примерно похожего, мы поняли, что с поиском придется поднапрячься. Мы выяснили, что эта пушистая лабуда называется лагурус, фаларис или, проще говоря, зайцехвост, но, сколько бы сайтов с товарами для флористов мы не смотрели, все равно везде что-то портило всю картину: либо не было подходящих цветов, либо режим работы магазина или базы был какой-то совсем недоступный для посещения, либо в условиях была прописана такая бешеная цена за доставку, что пучок сухой травы выливался в какую-то неправдоподобную сумму. От безысходности Андов даже бродил по всем цветочным базам в радиусе его досягаемости, но и это не дало особых результатов. К счастью, справедливость все-таки восторжествовала, и на одном сайте все-таки нашлась нужная трава с адекватной ценой за доставку, но каких усилий нам стояло ее раздобыть – даже после фестиваля вспоминать страшно.

Теперь в паре слов расскажу о том, как проходил сам мейкинг. Если Андов в этот раз был ответственен за поиск материалов, на мне была основанная часть работы именно по пошиву. И, скажу я вам, после длительного отдыха от косплейного въоба она даже шла без особых напрягов. Ну… моуст оф зэ тайм. Очень омрачила процесс моя внезапная ОРВИ, случившаяся почти перед самым заявочным дедлайном. Так вместо того, чтобы отрываться с Андовым на концерте Finntroll, я умирал дома, совершая нечеловеческие усилия над собой в покорении Андовских галифе. Выглядело это, впрочем, плачевно – собрав все, что собиралось в кулак, я шел к машинке и делал пару швов, а потом снова лежал трупом с болью во всех мышцах и температурой за 38.



Впрочем, отмечу, что мой костюм все-таки сшился без особых проблем. Кимоно, оби и шитейные части для банта (те самые «носки»!) были готовы заблаговременно, так что перед фестивалем нужно было только собрать все элементы головного убора воедино и разобраться с обувью. С обувью, кстати, вышло забавно – это китайские тапки, которые изначально были весьма позитивной расцветки, а посему нам пришлось в ночи пробираться в подъезд и красить их из баллончика (опасное, скажу я вам, это было предприятие, ибо откуда-то с верхних лестничных пролетов раздавались весьма странные звуки человеческого присутствия). Увы, после покраски они превратились в очередные «многоступы страдания», ибо тканевая часть стала подобна наждачной бумаге, но, видимо, я уже настолько привычен к неудобству косплейных костюмов, что умудрился весь фестиваль не обращать на это внимания, несмотря на то, что ноги в результате стер себе изрядно.

А вот костюм Дая (в частности, китель) до последнего вызывал больше всего волнения, ибо из-за печально известной Андовской работы у него почти не было времени на пошив, и большая часть сложных деталей осталась на последние дни перед фестивалем. Ох, этот китель, который мы ваяли в четыре руки, в какой-то момент стал казаться мне просто бесконечным! К счастью, к ластнайту все или почти все остальные части костюмов были готовы, но с кителем мы сражались не на жизнь, а насмерть, до последнего. Сначала мы утеряли надежду дошить его хотя бы до шести утра. Потом, часов эдак в девять (уже в день феста!) я спросил, можно ли начинать рыдать, или все-таки лучше повременить. В десять, когда солнце уже вовсю ебашило в окна, мы все еще что-то выкраивали и присобачивали на злосчастную куртку, а окончательно добили все только ближе к полудню, когда я трясущимися руками сделал себе маникюр и педикюр (как того требовал канон) и забылся самым прекрасным двадцатиминутным сном в моей жизни.


. . .

ИЧИХАРУ 2016: традиционный рассказ о фестивале.К счастью, несмотря на то, что времени на сборы и добиралово до ДК у нас было ну просто впритык, все получилось достаточно гладко: мейк, нарисованный какими-то сверхзвуковыми темпами получился на редкость удачным, да и дорога, несмотря на некоторые заминки по внешним обстоятельствам, не отъела слишком много времени. Уже в ДК мы очень оперативно дособирались, очень оперативно отрепетировали и, на мой взгляд, довольно слаженно вышли, по крайней мере, если учесть множество факторов в духе колоссальной усталости и адской спешки, которые могли неслабо так подпортить окончательный результат. Но, видимо, выход на сцену с диренгреями – это уже что-то из области устойчивых навыков, которые не пролюбишь ни при каких (даже самых неблагоприятных) обстоятельствах. Так что выход получился нескучным – с бычкой, гопническими походняками и маханием пистолетом)

Жаль только, что выступать пришлось, по большей части, перед пустыми красными стульями. Еще когда мы стояли в кулисах и ждали своего выхода, меня весьма озадачил тот факт, что зрителей в зале было ну просто раз, два и обчелся. А ведь это был второй блок, да и погода не располагала к уличным посиделкам, которые имеют место быть во время фестивалей в теплое время года. Может быть, сказалось то, что в холле было множество развлечений, которые могли отвлечь пришедших от происходящего на сцене: фотографы стояли буквально на каждом углу, было множество разнообразных прилавков с мерчем и едой, а главная забава – массовые танцы с видеосопровождением – пользовались просто-таки неожиданной популярностью. Хорошо, конечно, что организаторы так обстоятельно продумали программу, но жаль, если из-за этого какие-то выступления остались без внимания зрителей.

Впрочем, как и всегда, Ичихару оставил у меня весьма положительные впечатления. Увы, я сам толком не видел программу – только внеконкурсные выступления – но и этого мне хватило для того, чтобы подзарядить свой полутруп позитивными эмоциями. Ренджи – чудесный ведущий, который по-настоящему хорошо умеет взаимодействовать с публикой. Мы, конечно, слишком стары и усталы для участия в таких флешмобах, как общий танец, но посмотрели на происходящее на сцене не без удовольствия. Еще одним положительным моментом стали встречи со знакомыми. Кажется, некоторых мы не видели лет тысячу (ну, я-то вообще почти весь прошлый год был в фестивальной аскезе), однако, тем приятнее было увидеться в итоге (Нэро, НинОК, надо чаще встречаться). И очень скрасило фестиваль то, что мы провели его в компании Курои, которая приехала из Нижнего на фестиваль и ощутимо так подпитывала позитивную атмосферу своей безграничной верой в нас и поддержкой.

А в конце фестиваля нас ожидало еще одно радостное событие – оказалось, что мы получили Приз зрительских симпатий в J-rock Дефиле, что с лихвой компенсировало все наши страдания и преодоления, которыми был полон этот мейкинг. Не знаю, будет ли услышано это послание, но я хочу искренне поблагодарить всех, кто голосовал за нас и, конечно, организаторов Ичихару за теплые слова, прозвучавшие во время награждения, и отличные призы. Что тут еще скажешь, не ожидал я, что этот выбранный фактически «по приколу» концепт может поиметь такой тернистый путь к сцене, да еще с таким увесистым хэппи-эндом, но это наверняка все магия пресловутых носков на голове и заявочных фотографий, где внезапно запалился мой котец-тортец (а тортеца любят все). Думаю, для описательной части этого вполне – и даже более чем – достаточно, так что теперь смотрите фестивальные фотографии и видео нашего выступления.
. . .

БЕКСТЕЙДЖИ: пост-выступательные похождения.Начнем с инстаграмов.












































. . .

ФОТО: кадры от фотографов со сцены и из холла. Перейдем к фотографиям со сцены и из холла. Хочешь быть дальнобойщиком даже с бантами на башке и в лоли-паричине – спроси меня как.

Автор фото – Георгий Князев





Автор фото – Frame.Zero











Автор фото – Дмитрий Исаев



Автор фото – Александр Калашников



Автор фото – Максим Буданов







ФОТО И ВИДЕО: еще пара кадров и видео выступления.


. . .

И, наконец, показываю видео нашего выступления.

@музыка: Black Needle Noise with Jarboe >>> Vexation

@настроение: >>> tired

@темы: отчетное, cosplay, задрот-mode on, my photos, festivals-conventions, ебануров mode on, dir en grey

Выложу очередной ретроспективный пост в преддверии того, что, надеюсь (надеюсь!), этот концепт скоро увидит свет на долгожданных фотосетных фотографиях.

Итак, Raison D’etre. Наш выбор пал на этот концепт диренгреев, когда мы с сибирскими бендмейтами надумали отснять его впятером, что, конечно, было довольно закономерным решением, раз у Каору и Тошии уже имелись эти костюмы (плюс Андову всегда нравился этот образ Дая). Мы с ним решили убить двух зайцев сразу: выступить в этих костюмах на Анимацури 2013, а потом отснять в Новосибирске парой недель позже. Но поскольку наши косплейные аппетиты были тогда не в меру обширны, на Цури мы захотели сделать по два костюма. И, увы, это оказалось большим просчетом. Как я уже рассказывал ранее, моим вторым косплеем мог бы стать Бой Джордж, ведь я загорелся воплощением своей детской мечты еще тогда, но в мультифандомной номинации набралось около полутора сотен заявок, и, как известно, моя пижама осталась за бортом (благо, летом следующего года БД все-таки добрался до сцены). Андов же хотел сделать новый косплей по Пандоре, но по их с напарником обоюдному решению заявка все же была снята. В общем, проблема была в том, что мы слишком много времени и сил потратили на отмененные планы, поэтому Рейзон делали в каком-то безумном темпе, повторяя наши самые эпичные подвиги неуспевания: наглые заявочные фотки, беготню с материалами и пошивы как в последний раз.



МЕЙКИНГ: адские дедлайны и поездатые пошивы.Существенная сложность работы над этим концептом состояла в том, что ни с одним участником диренгреев (кроме Тошии) не было нормальных фотографий в этих образах. Так что раскуривать костюмы пришлось по тысяче скриншотов из клипа, где все мелькает просто не на жизнь, а на смерть. Несколько облегчило задачу то, что Дай также выходил в этом прикиде на лайве в Осака Джо Холл, который стал нашим дополнительным подспорьем. Но если у остальных Диров в костюмах прослеживалась хоть какая-то логика, одеяние Кё моментами напоминало просто моток черного тряпья... Так что потребовалось немааало сил для того, чтобы составить представление об этом костюме. Впрочем, при ближайшем рассмотрении там обнаружилось несколько занятных деталей вроде прозрачных подмышек и полуголой спины. Сам предфестовый мейкинг пронесся так быстро, что я даже не помню каких-то особо выдающихся моментов из оного. Помню только, что выбор десятка разных черных тряпок принес нам головную боль (особенно выбор кожзама на Андо-костюм), а также то, что почта снова частично прокинула нас с париками, так что выкручиваться пришлось при помощи наших волосатых запасов.
. . .

В общем, когда мы в компании Аликсаны и Алекс садились в поезд до Питера, нам предстояла бурная ночь дошивания (благо, ездить на фестивали вчетвером в купе уже стало традицией к тому времени). Андов где-то откопал ручную швейную машинку (которая больше напоминала степлер), но, конечно, она послала нас на первых же толстых стыках кожзама, так что, к нашему ужасу, дошивать все нам пришлось на руках. Увы, в выборе между скорейшей готовностью и высоким качеством пришлось сделать выбор в пользу первого, так что ремни, которые я шил вручную, всем своим видом взывали «Убейте нас!». Даже наши попутчицы были втянуты в эту ночную мейкинговую авантюру: Аликсана реабилитировала парик Андова, который в бытности являлся моим Греллом, а Алекс героически служила человеком-подставкой.





Впрочем, когда время перевалило за четыре утра, бодрствовать остались самые стойкие долбоебы – мы с Андовым. Мы воевали с костюмами до семи утра (где-то в этот момент мой телефон магическим образом выдал на дисплее локацию «Померанье», которую мы, видимо, проезжали, что очень отражало тогдашнее положение вещей), и, несмотря на то, что у нас еще оставался некоторый фронт работ, мы приняли решение поспать хотя бы сорок минут, пока не настало время чая и финальных сборов перед прибытием. Но, несмотря на колоссальную степень усталости, наши попытки заснуть были тщетными: в купе было настолько жарко, что мы просто плавились на наших кроватях в полутрупном состоянии, да и проводники активизировались слишком уж рано, начав разносить завтрак задолго до запланированного времени пробуждения. В общем, в Питер мы прибыли изрядно помятые и умученные, а после направили наши стопы в сторону ДК, где и продолжились приключения людей-зомби.
. . .



АНИМАЦУРИ 2013: наши похождения, фото, видео.В гримерной мы устроили настоящую диверсию, когда стригли экс-Грелла, пытаясь сделать из этого парика некоторое подобие Дая. Помню, помню ворохи красных волос, которыми мы уделали весь пол. Там же Андов вручную пришил к моей рейзоно-куртке кружевную отделку, причем она смотрелась отлично, несмотря на состояние швеюна и полевые условия – талант все-таки не пролюбишь. Но бессонная поездатая ночь давала о себе знать, и на протяжении всего фестиваля я то и дело пытался отключаться на всех горизонтальных поверхностях. Помнится, когда Аликсана приводила мой парик в порядок, я уже откровенно спал сидя, продолжая исправно выполнять роль подставки для скальпа. Конечно, первая версия этих костюмов, которую мы тогда представили на сцене, была далека от совершенства – кое-где недоставало отделки, да и парики оставляли желать лучшего. Но мы выложились на двести процентов для того, чтобы представить их на сцене в наиболее готовом и презентабельном виде. Выкладываю несколько фестивальных фотографий и видео нашего выступления – не столько для демонстрации результата, ведь позже мы все-таки исправили все недочеты, сколько для истории.
. . .

Автор фото – Артем Соломатов



Автор фото – Юлия Смирнова









Автор фото – Денис Закупнев



Автор фото – Тарас Бутейко



Автор фото – Сабина Воропинова




. . .

ФЕСТОВЫЙ БЭКСТЕЙДЖ: все, что осталось за кадром.Самым приятным моментом того фестиваля были, пожалуй, заседания в буфете ДК, куда мы пришли на потрясающий запах глинтвейна. Вмазав этого прекрасного напитка, мы приободрились, да так, что у нас с Аликсаной даже нашлись силы на очередной безумный танец. Кроме того, в тот момент я впервые ощутил предпраздничное новогоднее настроение: на нас обрушились первые внезапные подарки, а аромат корицы и теплота глинтвейна способствовали созданию правильной атмосферы. Других примечательных событий я уже не припомню. Мы как-то дожили до конца фестиваля, переоблачились и отправились ужинать в нашу любимую «Чайную ложку» на Невском. И правильно говорят, что все в жизни когда-нибудь бывает в первый раз. Пока Аликсана, Алекс и Хикунэ приятно общались за чаем, мы с Андовым окончательно вырубились и спали прямо в кафе.

Дабы закрыть тему фестиваля и придать рассказу наглядности, выложу несколько ностальгических инстаграмов с того Цури.












. . .

МЕЙКИНГ И ФОТОСЕТ: дальнейшая судьба костюмов.Какая же судьба ждала эти образы дальше? Надо отметить, что это одни из самых «быстрых» костюмов в нашей косплейной истории, ведь между началом мейкинга, первым представлением на фестивале и доведением костюмов до идеала с последующим фотосетом прошли всего лишь какие-то несколько недель. Мы привезли наши косплеи в Новосибирск, где вместе с бендмейтами дошлифовывали Рейзон перед предстоящей съемкой. Совместные ваяния были еще фееричнее дуэтных: Шинемон призывал детали костюма с помощью оккультных знаков и символов, Тошия постигал дао шитья носков за две минуты, а с Каору и Андовым мы вообще устроили мануфактуру, меняясь деталями друг с другом. Так, Каору достриг и уложил нам оба парика (почта все-таки соизволила выдать нам долгожданную посылку перед отъездом в Новосиб, аллилуйя!), а мы взялись перешить ему корсет, правда, добрались до него буквально за полдня до предполагаемого времени фотосессии, отчего был велик риск отправить гитариста фотографироваться без него (шутка, конечно). Мейкинг, само собой, перемежался с остаточными постновогодними празднованиями, музыкальными репетициями и прочими видами каникулярных активитиз, так что скучать нам уж точно не приходилось.








. . .

Наконец, настал час икс, когда все было доведено до перфекта, и пришло время съемки. Конечно же, любые групповые проекты не обходятся без форс-мажоров, переносов, заминок и внезапностей, но, мне кажется, мы достойно пережили все это и выложились так, как и должны были. Это подтвердилось немалым количеством удачных кадров, которые даже в варианте исходников смотрятся очень достойно. Когда фотосет увидит свет, вы сможете сами все оценить, а пока покажу еще немного ностальгических бекстейджей.


















. . .

Подводя итоги, хочу сказать, что питаю к этому концепту весьма теплые чувства и даже вышел бы в нем в дефиле еще раз, если бы он не был столь непрезентабельным для демонстрации на сцене (черное пятно). Кроме того, хотелось бы отметить, что история этого образа еще не окончена, и первые готовые кадры, которые мы подали в фотокосплей на J-rock Конвенте 2015, уже принесли нам победу – 2 место по выбору жюри. Я рад, что наши усилия начали окупаться, и очень благодарен всем своим маньякам-энтузиастам, которые делили со мной эти безумные бессонные шитейные ночи. Полноценный фотосет coming soon, пока же ждите и можете даже немного подмагивать, чтобы воистину тернистый путь к воплощению и представлению нашей идеи завершился как можно скорее.

@музыка: Jed Kurzel >>> The Child, Pt.1 (From "Macbeth" Soundtrack)

@настроение: >>> anxious

@темы: отчетное, cosplay, задрот-mode on, my photos, dears ♥, festivals-conventions, ебануров mode on, dir en grey

В продолжение серии косплейных постов, да и в преддверии грядущей поездки в Новосибирск, выложу рассказ о прошлогоднем фестивале Siberia Otaku Saiten, где я выступал вместе с сибирскими бендмейтами Ai Murasaki Toransu Purei – в этот раз с весьма символичным для меня концептом Osaka Jo Hall, который, как вы помните, стал нашим с Андовым первым дирукосплеем. Правда, этот пост сложно назвать в полной мере ностальгическим, поскольку выступление на фестивале омрачилось тем фактом, что мы вышли вчетвером, а не впятером, как планировалось изначально. Но по этому поводу было высказано и выстрадано уже немало, так что не буду вновь поднимать эту тему. Главное, что Андов снова в строю, допилил свой многострадальный костюм и уже успел выступить с ним и получить первое место на недавнем Аниконе. Так что гештальт можно считать закрытым, и, надеюсь, в перспективе нам удастся представить этот концепт в полном составе и идеальном воплощении.



Рассказ об истории костюма, мейкинге и фестивале, инстраграмо-фото.О самом фестивале я, к сожалению, смогу рассказать мало, ибо совсем не был в зале, да и воспоминания об увиденных костюмах как-то подстрерлись, так что лучше посвящу этот пост рассказу о метаморфозах своего костюма. Для начала немного истории. Начало нашей с Андовым совместной работе было положено летом 2010 года перед августовским J-rock конвентом. Тогда мы вместе решили косплеить Кё и Дая, но вот первый концепт определился не сразу: мы уже начинали шить Myaku, когда выяснилось, что наш выбор совпал с другими участниками. И, за счет сходства некоторых уже раскуренных деталей, мы выбрали близкий по хронологии и стилю вариант – костюмы Диров с исторического выступления в Osaka Jo Hall. Первый блин вышел не то, чтобы комом, но, увы, со знатными недочетами. Из-за смены концепта времени на мейкинг было слишком мало, моя допотопная машинка наотрез отказывалась шить кожзам, почта подвела с париками, а из-за убийственной жары, выпавшей тогда на день фестиваля, мейк категорически не желал держаться на лице. Тем не менее, несмотря на все эти сложности, а также физически выматывающий мейкинг с бессонными ночами, жарой и Сайлент Хиллом в дыму от горящих торфяников, мы все равно были полны вдохновения и жажды будущих совместных свершений. Выступление на Конвенте 2010 стало зарождением нашего дуэта под названием Проект [UROBOROS], и эти первые дирукоспокосплеи всегда будут вызывать у меня теплые чувства, несмотря на тогдашние очевидные недочеты. Забавно будет вспомнить, что на момент создания первого косплея Кё я совсем не умел шить (и я даже не кокетничаю – совсем значит совсем), и с основой костюма мне помогали бабушка и мама, а с росписью рясы и некоторыми деталями воевал Андов.

Однако, мы все-таки вознамерились довести эти костюмы до идеала и позже представить в завершенном виде, пусть ждать этого момента пришлось четыре года. Впрочем, возвращение к этому концепту тоже вышло достаточно спонтанным. Мы с дирубендмейтами обсуждали выбор концепта для совместного выступления на S.O.S.е 2014 , а поскольку лето вновь обещало быть насыщенным по делам и напряженным, мы решили выбрать якобы более простой в воплощении вариант – костюмы Osaka Jo Hall, которые у нас уже имелись, но требовали доработки. Но как же жестоко мы тогда ошиблись! Умучались с мейкингом мы не меньше, а то и хлеще, чем обычно, ведь я переделывал все, кроме рясы, а Андов, критично посмотрев на свой костюм с возросшим за прошедшие годы перфекционизмом, принял суровое решение сделать его полностью с нуля, из более правильных материалов и с идеальными пропорциями. Так что борьба с этими косплеями была борьбой в самом что ни на есть прямом смысле этого слова.



Началось все с изнурительной докупки материалов, которая ознаменовалась периодически всплывающим безденежьем, каверзным поиском ткани и железа на костюм Дая, беготней по всяким гребеням и чередой провалов по независящих от нас причинам (скорее, из-за торможения и раздолбайства работников некоторых заведений). В последний день перед моим отъездом в Новосибирск нам пришлось самим ехать в отделение EMS, чтобы извлечь необходимую посылку, да и со стразами для моей рясы, часть которых была перепутана при доставке, пришлось как-то выкручиваться. Из-за внезапно свалившейся на Андова работы в Новосибирск мы отчалили по отдельности, с разрывом в неделю, так что большая часть моего мейкинга проходила уже в Новосибирске.

Когда я добрался до бендмейтов, обнаружил, что и они полностью поглощены битвой со своими непростыми костюмами. Подготовка к фестивалю захватила все наше время и силы, обрекая нас (по крайней мере, некоторых из нас) на тирады о ненависти к косплею и вынужденную балконную жизнь, в процессе которой у нас не было времени даже на то, чтобы выходить из дома, и за тем, что творится в мире, можно было наблюдать лишь с балкона. А творилось много чего, уж поверьте! Чего стоит наблюдение за актом самосожжения какого-то отвергнутого быдло-Ромео... Тем не менее, радует то, что, несмотря на усталость и периоды тлена, накрывавшего нас в роковые шесть часов утра после очередной ночи въоба, мы все равно продолжали идти вперед и, где это было возможно, помогали друг другу.

К счастью, новый вариант шортов и краг мы с Андовым сшили еще после Конвента 2010, так что одной головной болью в моем случае было меньше. И я начал преображение костюма с перешивания накидки. В прошлый раз я занимался ее отделкой прямо утром перед фестивалем и, естественно, в запаре «психанул» и переврал все расположение оной. После настал черед кожаных деталей: повязки и ремней на руку, которые я сшил без особых проблем. Кстати, в переделке кожаных деталей был один существенный плюс: если в 2010 году из-за повального дефицита черного кожзама нам пришлось купить так называемый «нафталиновый кожзам», характерный запах которого так и не выветрился из старых деталей, новые не только имели облагороженный вид, но и – аллилуйя – не вышибали обоняние.

Потом настала череда более изощренных кожаных деталей: креста и браслета. К слову сказать, обе эти штуки украшены скорпионами в стекле, что, честно говоря, до сих пор вызывает у меня немало отторжения, ведь я готов носить на себе части мертвых существ только если это какие-нибудь аммониты или трилобиты, которые и так не дожили бы до наших дней, а не бедные, попавшие под руку ушлым производителям ползучие гадики. Впрочем, канон есть канон, так что, несмотря на то, что в прошлом варианте деталей от неимения других вариантов пришлось задействовать большие стразы, теперь нам удалось заказать правильные украшения (которые, к слову сказать, еще и светились в темноте, так что если я кого ненароком напугал в закулисье – я ненарочно!). Первый вариант креста был сделан в ночи перед фестивалем за полчаса, а с новым я воевал почти целый день, прошив все полоски и обстоятельно заморочившись с мотней и кантами, так что неудивительно, что в сравнении их так и хочется назвать «крест курильщика» и «крест здорового человека».



Мейкинг браслета вышел более трудным и противным за счет прошивания набитых уплотнителем полосок, которые в изобилии присутствуют там и на корсете. У меня с ними отношения не сложились, так что, кое-как победив браслет, я решил пока отложить весьма пугающий корсет, который в прошлый раз мне не покорился, и занялся отделкой рясы. Доклеивание сотен страз и пайеток на накидку и рясу было весьма длительным, хотя и медитативным занятием, зато потом моя ряса гей-кардинала блистала и ослепляла – то, есть, выглядела как надо) Где-то на этом этапе к нашей толпе зомби-швеюнов присоединился Андов, и мы с ним устроили бартер: я организовал ему массовое производство ремней, пока он боролся с моим корсетом-монстром. В этот раз чудовище было побеждено, и деталь, которая так сильно портила вид старого варианта костюма, была переделана в наилучшем виде.

А вот поиск годного парика стал просто каким-то камнем преткновения при воплощении этого косплея! Как оказалось, тот застрявший на почте в далеком 2010-м году парикан ни коим образом не спас бы нас, потому что был слишком светлым и лысым для Осакаджи. Потом я заказал на Кё симпатичный парик, который запечатлен на кадре с предновогодней Осакаджей того же года. Он неоднократно пригождался нам для других вариантов Кё, да и для образов, что называется, «напогулять», однако, все равно был забракован для окончательного варианта этого концепта из-за недостаточной длины. Едем дальше. Перед S.O.S.ом мы с ребятами выбрали и заказали парик, который на превью выглядел очень густым и красивым, а на деле оказался гораздо менее убедительным. Просмотрев десятки московских и новосибирских сообществ по продаже косплейной атрибутики, мы выбрали еще один вариант, который Андов купил с рук при встрече с продавцом, но и тот парик в жизни оказался далек от желаемого. Этот чертов круговорот блондинок в природе уже почти доконал нас, как вдруг обнаружилось удачное решение проблемы. У ребят давно валялся блондопарик, который они покупали для другого косплеера Кё, выступавшего с ними в одном из ранних концептов, и после пристального осмотра этот парикан показался нам вполне подходящим. А после того, как Каору привел его в нужное состояние взрыва на макаронной фабрике, он стал выглядеть совсем хорошо и правильно. Но потом мы еще долго шутили, что, собрав незадействованные варианты париков, вполне можно открывать свой филиал ебея.

И вот настал час Х, когда пришла пора сворачивать наш сумасшедший пошивочный цех и собираться на фестиваль. И, увы, несмотря на огромное количество затраченных усилий, не могу сказать, что мы были полностью к нему готовы. Даже не буду упоминать, сколько тяжелых решений нам пришлось принять в тот день, и сколько эмоциональных встрясок пережить. Скажу лишь, что, несмотря на все сомнения и преграды, четверо из нас добрались до сцены, и выступление стало кульминацией нашего безумного нескончаемого марафона. На свои дефиле мы с Каору, правда, чуть было не опоздали, и, примчавшись к ДК на такси буквально за десять минут до выступления, каким-то немыслимым образом добежали до закулисья, где нас уже поджидали Тошия и Шинемон, расчехлили Каорувскую гитару и надели оставшиеся детали. А Андов, задержавшийся из-за расчетов с таксистом, умудрился вихрем принестись к нам за минуту до наших выступлений и заменить мне на руке маску, которую я оборонил в предфестовой суматохе.

Об остальном, читатели, судить вам) Представляю вашему вниманию фото и видео наших выступлений. Как бы там ни было, я рад, что ребята сделали значимый для меня концепт и, надеюсь, что мы еще явим его миру в полном составе и дошлифованном до идеала виде. Что же касается моего костюма, я считаю, что он объективно прокачался с 2010 года и наконец-то получил достойное воплощение. И мне приятно отметить, что вновь к его созданию приложили руку значимые для меня люди: Шинемон обновил мне роспись и прекрасно и художественно распотрошил мне зонт (который я добавил для полноты образа), Каору уложил парик, Тошия помог с заказом обуви, Диэ наметал ремни для корсета, а Андов вообще сделал большую часть очень злой работы с каверзными деталями. И я благодарен каждому за его вклад и надеюсь, что и я смог чем-то помочь в воплощении их образов. Поэтому мне бы искренне хотелось, чтобы совместная работа сплачивала, а не разобщала нас, и чтобы все препятствия на пути к цели были преодолимы совместными усилиями. Впереди у нас еще много свершений, я знаю.
. . .

Теперь же позвольте перейти к визуальной части этого поста.

Фотоспам традиционно откроют наши инстаграмы.








. . .

Одиночные фото: Кё, Шинья, Тошия, Каору. Далее – совместные кадры.Далее мне бы хотелось выложить одиночные фото каждого из нас, чтобы можно было более внимательно рассмотреть все образы. Начнем с моей обновленной Осакаджи.

Автор фото – Анатолий Анатольевич









Автор фото – Izdelie Sm





Автор фото – Анастасия Ивашева



Автор фото – Анюта Мильных



Автор фото – Евгений Политов


. . .

Вот вам прекрасный Шинемон, который покорил зрителей своим фансервисом, за созерцание которого должны были посадить весь зал)

Автор фото – Анатолий Анатольевич





Автор фото – Izdelie Sm





Автор фото – Анастасия Ивашева



Автор фото – Евгений Политов





Автор фото – Дмитрий Штифонов



Автор фото – Валерия Артемьева


. . .

Зрители также очень тепло встретили Тошию.

Автор фото – Izdelie Sm





Автор фото – Юлия Митянина



Автор фото – Евгений Политов



Автор фото – ProCosplay




. . .

А под занавес наших дефиле Каору задал всем жару)

Автор фото – Анатолий Анатольевич



Автор фото – Izdelie Sm





Автор фото – Дарья Okami Иванова



Автор фото – Юлия Митянина



Автор фото – Анастасия Ивашева




. . .

Перейдем к общим фото от разных авторов. На фото с улицы с нами в кадре Takemasa_sempai [Kyoya].

Автор фото – Юлия Митянина





Автор фото – Валерия Артемьева



И отдельно, не разбивая на общие и одиночные кадры, мне хотелось бы выложить самые красивые сеты от Кона и Андова.

Автор фото – Kita











Автор фото – Kaiten Youkai















Еще одно фото, видео моего выступления и немного Дая.
. . .

И, наконец, выложу видео своего выступления. Увы, из-за скоростных сборов было мало времени на обстоятельную репетицию, но, надеюсь, мне удалось передать хотя бы часть экспрессии и безумия Кё.


. . .

И, пусть даже это будет отхождением от темы S.O.S.а, мне все же хотелось бы выложить фото Андова в его полностью обновленном костюме. Все-таки, повторюсь, Осакаджа была нашим первым дирукосплеем, и по сей день она имеет для нас особое значение. Я искренне рад, что эти костюмы получили новую жизнь и уверен, что они еще увидят свет на сцене и фото.

Автор фото – Дмитрий 'Ben' Виландеберг

@музыка: Forseti >>> Abendrot

@настроение: >>> nervous

@темы: отчетное, cosplay, задрот-mode on, my photos, dears ♥, festivals-conventions, ебануров mode on, dir en grey

Прерву по случайности затянувшееся молчание (на самом деле, работа идет по всем фронтам, так что есть, и что рассказать, и что показать, да времени в обрез все как-то упорядочить и выложить) рассказом о прошлогоднем Тя-но-ю, на котором я выступал с косплеем кумира моего детства Боя Джорджа.
На самом деле, пусть на тот момент я несколько поохладел к косплею (особенно утомили суровые дедлайны и минимальное количество отдачи, потому что не «колбаса» ведь), воплощение этого образа фактически перенесло меня в мир доброты и фей.



Пространный рассказ о появлении идеи, мейкинге и фестивале.Но начнем издалека. Причем, совсем издалека – с моих поздних детских (или ранних подростковых) лет. На самом деле, у меня довольно рано прорезался нормальный музыкальный вкус (когда мне было восемь, я уже называл Queen своей любимой группой), так что нет ничего удивительного в том, что о существовании группы Culture Club я знал уже лет в десять-одиннадцать. И это был не просто меломанский интерес, а настоящая любовь вкупе с по-своему трогательным детским восхищением. И я очень хорошо помню возникшее тогда желание: когда вырасту, хочу быть как он. Как прекрасный, смелый и экстремально талантливый Бой Джордж. И когда я под какими-то пустяковыми предлогами пропускал школу, я нередко залезал в мамины косметичку и гардероб и делал первые шаги в направлении того, что называется косплей – правда, в то время я и помыслить не мог о том, что такое вообще существует. И это перевоплощение приносило мне столько радости, что было легко забыть о том, что в жизни есть раздражающая школа и еще с тех пор не полюбившийся мне реальный мир. В общем, как видите, дива я тоже почти с пеленок)

Если в косплее и есть что-то хорошее – то это, пожалуй, возможность перевоплощения, дабы отдать дань значимому для тебя кумиру или герою. А выпрямившиеся руки позволяют сделать это в достойной форме. Так что почти через пятнадцать лет после этих детских перевоплощений я все-таки решился снова примерить на себя образ кумира, без влияния которого на ранних порах становления моей личности я бы, наверное, не был таким, какой я есть. Но даже если эта идея и витала в воздухе все эти годы, взялся за ее воплощение я достаточно спонтанно. Ми как-то выложила пост о фильме Worried about the Boy, где рассказывается история взлетов и падений Боя Джорджа, и вот посмотрел я на актера, играющего главную роль – весьма далекого, кстати, по внешности от оригинала, но как-то забавно уловившего суть его личности… и вдруг подумал, а чем я хуже?)

Вот, к примеру. Первое фото – оригинал, второе – кадр из фильма, где Боя Джорджа сыграл Дуглас Бут.





Так все и завертелось. Несмотря на огромное количество стильных и безумных нарядов Боя Джорджа, действительно сложных среди них почти не найти, так что я выбрал его классический образ, близкий моему сердцу и относящийся к живому выступлению с одной из знаменитейших песен Culture Club «Do you really want to hurt me?». Но, несмотря на то, что этот образ нельзя назвать сложным, путь его воплощения был довольно-таки тернист. Впервые я подал его на Цури 2013, где было полторы сотни заявок в неформатную номинацию – так что, естественно, моя скромная пижамка затерялась на фоне пропеллеров из пятой точки. После этого костюм на время застыл в полуфабрикатном состоянии, и взялся за его доделку я уже весной. Во второй раз я подал этот косплей на Тогучи 2014 и прошел, но из-за нестоятельных физических состояний до феста мы, увы, так и не добрались (надеюсь, организаторы нас простят – фест-то правда любим за свои ламповость и душевность, но здоровье – штука неподконтрольная). И вот, наконец, на Тя-но-ю 2014 образ был представлен на сцене.
. . .

Но сперва немного расскажу про мейкинг.
Поиски материалов прошли без особых проблем: поскольку ткань на основной костюм мы изначально решили расписывать сами, можно было довольствоваться парой монохромных тряпок. Разве что шляпа вызвала некоторое количество головной боли. Из-за ее нестандартной формы было довольно трудно найти основу для нее, а уж ее воплощением в нужном цвете и отделкой в любом случае нужно было заниматься самим. Но самым трудным стал поиск красной ткани в белый горох, которая использовалась для украшения шляпы. Все, что мы видели, не подходило нам либо по цвету, либо по размеру рисунка. Каково же было наше удивление, когда мы обнаружили эту, что греха таить, весьма колхозную тряпку в буржуазном магазине с дорогими тканями и шторами. Причем ее ценник удивлял настолько, что было вообще неясно, кто в здравом уме может такое купить, да еще и за такие деньги. К счастью, нам нужна была всего лишь полоса 20 сантиметров, так что покупка не сильно ударила по бюджету.



Начал я с шитья основы костюма, которая представляет собой длинную белую рубашку и белые же короткие штаны. Знали бы вы, сколько рабочих названий приклеилось к этому бесподобному наряду после первых примерок, и «роба сектанта» с «пижамой» – это только некоторые из них. А когда к этому безобразию добавилась еще и черная свободная жилетка, к списку добавилось еще одно прозвище – «еврейский мальчик») Стоит припомнить, что в шитье я куда больше полагаюсь на интуицию, нежели на мерки, и изначально выкраиваю все детали на человека стомиллионного размера (да еще и добавляя километровые припуски) – и картина получается завершенной в своей абсурдности.

Со шляпой в итоге все тоже получилось удачно: все-таки нашлась подходящая основа, и Андов придал ей необходимую форму, обтянул ее красной тканью и – да-да-да – добавил ту самую буржуазную колхозную тряпочку в горох. Некоторые сомнения вызывала обувь, ведь Бой Джордж надевал с подобными костюмами и кроссовки, и тапки, а то и вовсе выступал босиком. Но все-таки нечто подходящее у Андова нашлось – это были тапки с китайского костюма Лави, которые прошли кровавую инициацию его пятками в день тогдашнего фестиваля, ибо были на несколько размеров меньше его обычной обуви. Благо, мне они были как раз, так что обошлось без жертв. В качестве концептуального дополнения к несложному костюму мы решили скрафтить олдскульный микрофон в духе того, с которым Бой Джордж и выступал на том самом живом выступлении, взятом за первоисточник. Все прекрасно знают, что крафт традиционно делается при помощи лопаты и двух гвоздей, и этот раз не стал исключением. Не буду вдаваться в детали, но не обошлось без паломничества в хозяйственный отдел близлежащего супермаркета, где мы придирчиво осмотрели все щетки и швабры)

Определенно, этот мейкинг вполне мог бы считаться летней прогулкой в парке, если бы не два каверзных аспекта: парик и роспись костюма. С первым мы, конечно, еще легко отделались, заказав уже готовый парик формата 3/4 с косичками (в итоге прическа представляла собой косы на повязке в сочетании с моей родной линией роста волос и челкой), но проблема заключалась в том, что почему-то они сантиметров на десять не были доплетены до конца. И делать это пришлось вручную. Причем кос там оказалось столько, что потратив несколько часов на их добивание, я осознал, что не сделал и половины! У Андова подобная ситуация была с росписью: конечно, он довольно быстро сориентировался с рисунком и его расположением, но мелких нюансов в этих розах с самолетами тоже оказалось столько, что на н-цатый час работы они аналогично не думали заканчиваться( А меж тем на улице уже рассветало, пели птицы, и подходил к концу десятый, наверное, диснеевский мультфильм, под которые мы шились, чтобы не погрузиться в пучину отчаяния. Зато мы поняли, что при желании сможем промышлять репликами на Вивьен Вествуд – а ведь костюм Боя Джорджа принадлежит именно ее дизайнерскому замыслу) А вообще, как всегда спасибо дорогому Андоу за неоценимую помощь и терпение)



К счастью, самый страшный этап работы был пройден заблаговременно, и на традиционный ластнайт остались куда менее глобальные доделки. Но, честно говоря, и с ними разбираться было довольно-таки тяжело, особенно если учесть, что фестивалю предшествовал концерт любимого мною King Dude, и очевидно, что если настрой после него и был вдохновенный, то явно не на косплейные свершения. Еще пару часов назад ты пел хором с залом и прекрасным разухабистым Ти Джеем о том, что Люцифер есть свет и любовь, а после был вынужден иметь коитус с какими-то тряпками. Контраст не из приятных.
. . .

Увы, мой скептический настрой переполз и на следующий день, подпитываясь раздражением при виде толпы неадекватной школоты на улице перед ДК, характерной для летних фестивалей, да и вообще – от стойкого ощущения атмосферы детского утренника. Как и ожидалось, мой образ из восьмидесятых фактически никем не узнавался, учитывая основной возрастной контингент зрителей, так что я чувствовал себя мамонтом не из той эпохи. Но спасибо тем знакомым не из поколения 2000+, кто все-таки оценил мою задумку – я был честно тронут. И, несмотря на не самый вдохновенный настрой, главное было сделано – образ был выгулян в завершенном виде, и дефиле было благополучно представлено на сцене – причем с колоритными смешными танцами в духе самого Боя Джорджа. Так что миссия, так или иначе, была выполнена.



Впрочем, от скепсиса меня несколько спас вокальный мастер-класс, который мне удалось посетить на фестивале. Там я снова оказался в мире фей, отрешившись от всех раздражающих факторов и погрузившись в столь значимый для меня мир музыки. Мастер-класс был действительно полезным, ведущая – харизматичной, а я даже победил внутреннего социофоба и задал несколько интересующих меня вопросов. После мастер-класса мы с Андовым (который был на фестивале в неожиданном амплуа блондина-джейрокера) еще немного пофотографировались, погуляли и, поняв, что ловить нам там больше нечего, выдвинулись домой. И, буквально ступив за порог, сразу упали на кровать и уснули) Первый раз за всю косплейную историю я даже не нашел в себе сил выковырять линзы из глаз и снять парик. Проснувшись через пару часов, я, правда, подумал, что это безобразие, оторвал от себя все лишнее и принялся спать дальше)

Увы, мне нечего больше добавить про сам фестиваль – сцену мы традиционно не видели, да и слишком много времени прошло, чтобы помнить все в деталях, но в качестве итога хотелось бы поделиться своими впечатлениями от пробы образа одного из самых значимых для меня музыкантов. Так вот, это действительно стоило всех затраченных усилий. Мои уважение и благодарность по отношению к Б.Д. нашли воплощение в этом косплее, хотя, конечно, я надеюсь, что при большем количестве времени и сил я смогу представить этот образ еще достойнее. Разве что перед фотосетом надо будет снова пройти квест с париком, ведь из-за моей нынешней блондинистости задействовать старый со своей челкой уже не выйдет. Значит, меня снова ждут сотни кос, которые теперь придется плести на длинном парике от корней до концов... NOOOOO!!!
. . .

Ну что же, а теперь представляю вашему вниманию фото и видео с фестиваля, чтобы вы своими глазами могли увидеть, как это все было. Встречайте Боя Джорджа в моем исполнении и Андова, которому внезапно пришлись очень кстати светлые волосы и обилие пирсинга на лице)

Начнем с видео моего выступления.



Первая порция фотографий.Продолжим кадрами из инстаграма, который уже стал традиционным свидетелем наших фестивальных (и не только) похождений.






























. . .

А вот несколько наших же полноформатных фото.









Вторая порция фотографий.






. . .

Автор фото – Ирина Давыдова




. . .

Автор фото – Елисеев

@музыка: Finntroll >>> Ur Djupet

@настроение: >>> nervous

@темы: отчетное, cosplay, задрот-mode on, my photos, festivals-conventions, злобный критег mode on

Дорогие читатели!

Вероятно, из-за почти полугодового отсутствия записей вы могли решить, что этот дневник заброшен, а его владелец скрылся в неизвестном направлении. Так вот, это не так) У меня есть еще полчища фестивальных и постановочных фото, которые мы готовим к выкладке, залежи видео, да и немало рассказов, что должны увидеть свет хотя бы для истории. Многое уже почти готово, нужно лишь найти время и силы собрать все воедино. Традиционное подведение итогов года тоже увидит свет в январе, что, в общем-то, вполне обосновано, учитывая, что конец года еще может преподнести кое-какие сюрпризы. А вообще, дело в том, что в преддверии праздничной суеты необходимо было разделить дела на более и менее приоритетные, и доработку этих материалов пришлось отнести ко второй категории. Возможно, я в некоторой степени примкнул к лагерю людей, променявших дневники на твиттер и инстаграм, да и вообще моя сетевая жизнь далека от частых проявлений активности, но что-то во мне по-прежнему тяготеет к более развернутой и наглядной форме выражения. Думаю, у меня еще есть, чем вас порадовать, так что оставайтесь на связи.

Благодарю те немертвые души, что еще обитают здесь, за ваше присутствие, пусть и молчаливое, в качестве преданных слушателей. С очередным наступающим! Всего вам прекрасного.

@музыка: Swans >>> The River That Runs With Love Won't Run Dry

@настроение: >>> excited

@темы: cosplay, my photos, dears ♥, ебануров mode on

Как и было обещано, продолжу тему косплея Хайда и теперь поведаю о фестивале, где он был представлен во второй раз.

Вспомнили мы тут как-то с Андовым, как душевно съездили на нижегородскую Аниманию 2012 и решили, а почему бы снова не понаехать в Нижний Новгород на какой-нибудь фестиваль? Заодно радовала возможность выбраться куда-нибудь нашим привычным составом «сказочных придурков», повидать нижегородских товарищей, да и просто побродить по Нижнему, который так запомнился нам своей атмосферой во время первых поездок туда. Так что еще зимой мы принялись присматриваться к фестивалю Fan&Fan, который в этом году проводился только второй раз, но хвалился некоторыми за ламповость и душевность. К тому же, туда можно было повторно подавать уже представленные на сцене костюмы, так что я решил свозить туда Хайда, который недополучил фидбека во время первого представления, а Андоу задумал довести до перфекта Каору в Акуре.



Рассказ о фееричной подготовке, о самом фестивале, бекстейджевые и фестивальные фото.Сказано – сделано. Как и ожидалось, наши вечные спутники Аликсана и Алекс позитивно восприняли предложение насчет выезда в Нижний, и скоро вопрос с билетами был уже решен. Да и организационные предфестивальные дела сначала не казались нам сильно утомительными. Приведу для примера наш фееричный диалог, который имел место в процессе отправки заявок:
Андов: «Как хорошо, когда готов коллаж».
Ниимуров: «И можно нацеплять готовых фоток!»
Андов: «Ага! И не надо заправлять тряпки в трусы и с умным видом писать, что у нас все готово! А на самом деле, надо начать и кончить!»

Впрочем, не могу сказать, что подготовка к фестивалю была совсем проста, даже с учетом того, что костюмы мы выкатывали имеющиеся. Внутренний перфекционист Андова решил основательно заморочиться с переделкой гитары, в которой ему виделись определенные недостатки, да и по костюму было, что доделать. Так что Андов перед фестивалем самоотверженно ушел в крафт с головой, знатно умучившись с этим делом. Кстати, переделка Ганесы включала в себя не только какие-то косметические доработки, а новую сборку, если не полностью, то на пятьдесят процентов точно. И некоторые стадии ее эволюции действительно пугали. Хотя, признаюсь, мне она приглянулась в таком вот зомби-варианте.



А я вот подготовки к фестивалю особо не заметил, поэтому суматохой последних предфестивальных дней накрыло как-то совсем неожиданно и болезненно. К счастью, как я уже писал в мейкинге, мой костюм Хайда был готов еще к первому своему выгулу, поэтому, признаюсь, даже из чехла я его достал только в Нижнем. Но немалой проблемой стал парик, ибо старый из-за извечных проблем с медленной почтой пришлось переделать под Бейби, и нынче он подкрашен, завит мелкими кудрями и художественно залит искусственной кровищей. Одна мысль о том, чтобы возвращать ему исходный вид, приносила боль, так что было решено заказать на Хайда еще один такой же парик. Впрочем, и в этот раз почта заставила понервничать, ибо извещение на вожделенный парик пришло в пятницу днем, когда вечером нам уже надо было отчаливать в Нижний. Поэтому на обстоятельную стрижку и качественную завивку вынужденно пришлось забить. Пока я был на работе, Андов между покрасками гитары и окончанием сборов электровенично накрутил парик на бигуди, но стрижку и окончательную укладку пришлось оставить на предфестивальное утро в Нижнем.

На вокзал мы прибыли с таким количеством вещей, что казалось, будто мы едем в Нижний на полгода, а не на выходные: у нас было два увесистых чемодана, две гитары, личинка Хайда (то есть объемный чехол с платьем) и громадная коробка из-под Каору-шляпы. Теперь нам хотелось восклицать: «Решили ненапряжно выкатить на фестиваль готовые костюмы, агащаз!», но за то время, что мы тащили наши тюки от подъезда до такси и от такси до поезда, наши мышцы столько раз послали нас, что эта фраза обросла великим множеством ругательств.



В поезде, мы, конечно, не шили всю ночь напролет, как перед прошлогодним Цури, о котором я еще поведаю, но, естественно, и не проспали благополучно всю дорогу, ибо надо было довести до нужного состояния Акура-юбку и, как бы гламурно это не звучало, сделать маникюр. Присовокупить к этому чаевничания и посиделки – и мы получаем те же самые пару часов сна, которые обычно и ожидают нас перед фестивалями. Такова, видимо, наша карма – не высыпаться перед выступлениями. Впрочем, жаловаться все равно особо не приходится, поскольку на вокзале нас встретила Курои, и мы довольно быстро домчали на автобусе до ее дома, где нас ждали разнокалиберные вкусные чаи и душевный салат. Так что, так или иначе, все, что касалось добирания до места назначения, закончилось вполне успешно.

Впрочем, приключения начались уже на стадии сборов у Курои дома. Конечно, мы без проблем разобрались с мейком, но когда дело дошло до укладки париков, выяснилось, что мой, на страх и риск закрученный прямо перед поездом, из-за длины и толщины прядей остался фактически в исходном виде. Андов долго колдовал над ним, пытаясь придать ему удобоваримый вид с помощью укладки, но все усилия были тщетны. Сказать, что это нас деморализовало – ничего не сказать. Надежда на быстрые ненапряжные сборы улетучилась, и неиллюзорно замаячили перспективы одна другой краше: либо снятие моей заявки, либо перенос в конец программы, убивающий идею повторного выгула костюмов на корню, либо нахождение какого-то нереального выхода из ситуации вотпрямщас и сверхскоростные сборы с риском опоздания на свои выступления. Самым адекватным вариантом нам показался последний, и поэтому мы пошли на крайние меры: отправили всех ребят на фестиваль, а сами спешно стригли мой парик, закручивали его заново и заливали кипятком, а после я неистово выплясывал вокруг него шаманские танцы с феном. Попутно Андов как-то умудрился нарисовать мне Хайдо-татуровки, причем, несмотря на стрессовую ситуацию, вышло это у него вполне качественно.



Все наши дальнейшие действия происходили со скоростью, сопоставимой, наверное, со скоростью света: мы запихнули Андова в костюм и закончили его сборы, а после спешно расплели Хайдо-парик, которому на этот раз стало гораздо лучше, уложили его, засунули меня в мой торт из сетки и даже умудрились несколько раз прорепетировать наши дефиле. Чтобы не тратить время на лишние сборы, мы решили ехать в костюмах прямо из дома, так что зимние шкурки, надетые поверх наших тряпичных монстров, выглядели весьма комично. А еще веселее было шариться по улицам, где лежал снег, в платье с голыми ногами, но это уже лирика. Но нам в тот момент было уже совсем не до смеха, и параллельно с упадком сил после таких скоростных и нервных сборов, мы чувствовали, как седеют под париками наши собственные волосы – настолько стремительно приближалось время наших выступлений. К счастью, за нами заехала Милли и отвезла нас на фестиваль, героически забивая на ограничения скорости и в некоторых случаях даже нарушая правила дорожного движения. И еще нас спасло то, что открытие нашего блока немного задержалось, так что к началу одиночного дефиле мы уже стояли за кулисами. Впрочем, сказать, что стресс нехило сказался на нашем состоянии и настроении – ничего не сказать. И пусть я даже наскреб какие-то силы на энергичное представление своего дефиле, на моем лице за дерзостью, необходимой для отыгрыша, неиллюзорно проступало настоящее страдание. Да и Андову тоже было не лучше, так что новым струнам Ганесы нехило досталось во время дефиле.



Наконец-то можно было выдохнуть и расслабиться, хотя я не могу сказать, что мы сполна реализовали планы с прогулками по холлу и фотографированием. Во-первых, адекватных фотографов были единицы, и помимо сценических и фотоугольных фото разжиться было особо нечем. Кроме того, в своих джейрочных костюмах мы были словно реликты отжившего прошлого среди разномастных героев популярных нынче фендомов, из-за которых сильнее всего будоражилась школота. Так что общее впечатление от публики и отдачи было, честно говоря, каким-то смазанным. Среди толпы белок-истеричек я снова ощутил, что слишком стар и пафосен для нынешних фестивалей, что раньше трава была зеленее, солнце ярче, ну и так далее. Кроме того, идея ехать на фестиваль в костюме без пары джинсов и футболки на смену была весьма опрометчивой, ибо уже к середине фестиваля мы ощутили, что нам отказывают затянутые ребра, а после – остальные части тела и внутренние органы. А Андову еще и жестоко давила на череп шляпа, по весу сопоставимая, как он сам же выразился, с крышкой канализационного люка. В костюмах было ощутимо больно находиться, и это совсем не художественное преувеличение. Но поскольку мы все-таки твердо решили остаться до конца фестиваля со своими товарищами, пришлось мужественно терпеть эти по-настоящему пыточные ощущения.









Пост-выступательный отдых, впрочем, прошел с пользой, ведь мы наделали неплохих полевых фото и даже успели засветиться в паре видео-отчетов с фестиваля. Определенно, есть что-то любопытное в видеосъемке косплея, так что надо бы как-то повторить этот опыт постановочно с какими-нибудь из располагающих к экшену костюмов. Так, в общем, мы и дожили до конца фестиваля, мечтая только о том, чтобы добраться домой, снять умучившие нас костюмы и нахуяриться от радости.

Увы, в этом посте не будет именно отчетных подробностей, ибо ничьи выступления мы толком не видели, а то, что видели, не особенно зацепило. Да и вообще, как я уже сказал, впечатления от фестиваля остались какие-то неопределенные. Возможно, у Fan&Fan’а есть все шансы для того, чтобы стать неплохим фестивалем, но пока его уровень оставляет желать лучшего. Да и с позиции общей приятности для нас в приоритете осталась Анимания, где не чувствовалось атмосферы утренника, что иногда наблюдалось здесь, а было на самом деле камерно и душевно. Впрочем, скорее всего, это не вина конкретного фестиваля, а тенденция большинства нынешних конвентов в целом, где нынче правит балом юное поколение с их любовью к популярным фендомам, а мамонтам вроде нас с Андовым и Аликсаной остается только рассуждать после них: «Я-то в советские времена ооо». Да и в целом я, пожалуй, лишь укоренился в желании минимизировать сило- и времязатраты на косплейную деятельность, отдавая приоритет собственному творчеству.

Но не стоит заканчивать повествование на такое ноте. Ведь, на самом деле, повторный выгул старых косплеев стал для нас по-своему забавным опытом. Особенно занятно было наблюдать, как обруталились наши Хайд и Каору с момента первых выгулов, а шутки про неожиданно вылезшие почти на всех фотографиях квадратные челюсти стали одной из излюбленных тем для обсуждения на несколько последующих недель, породив множество перлов: «Теперь нам точно стоит уехать на мыс Челюскин!» Или: «Трудно быть лолитой, когда ты Виктор». «Я в Хайде уже даже не Виктор, а прямо какой-то Вассисуалий! Через пару лет стану совсем быкошкафчиком в боашке!» А ведь и вправду, достаточно сравнить несколько фотографий Хайда с Конвента 2012 и с нынешнего Fan&Fan’а, которые я еще выложу, и сразу станет очевидно, что из очарования в кудрях я превратился в какого-то еще более дерзкого киотского гопника! Да и Андов окончательно стал Андовым, что и потверждают многочисленные фото такого же квадратного щачла нынешнего Дая. Что, впрочем, на мой взгляд, в обоих случаях совсем не является недостатком, так что скоро ваша уютная лента наполнится брутальными трансвеститами, я предупредил!



Еще горстка фотографий, рассказ об окончании поездки, тизеры на будущее.



Сама же поездка оставила вполне приятные впечатления, ибо мы не только открыли для себя новый фестиваль, пусть и в несколько травматичной манере, но и выбрались с товарищами в интересный нам город и повидали наших местных камераден. А все психо- и прочие травмы с лихвой компенсировались на следующий день, когда, отоспавшись, мы пошли на прогулку по городу, увидели дорогую сердцу Петровку (которая, на самом деле, Покровка, но в нашем альтернативном Нижнем она такая), побывали в знакомом нам зоопарке, где Андов любовался совами, а Аликсана и ее любимый ворон, наконец, воссоединились, поели извращенской еды, да и просто приятно провели время в более спокойной тональности, чем та, что уже стала такой привычной для нас. Впрочем, конец нашей поездки не смог не преподнести нам экстремальных сюрпризов, когда Милли в два захода отвозила нас на вокзал, снова героически нарушая правила дорожного движения, чтобы мы успели на поезд. Однако, это отнюдь не сказалось на впечатлении о поездке, и, думаю, в перспективе мы будем рады снова вернуться в этот город.

Тема Fan&Fan’а в частности и косплея Хайда в общем еще продолжится фестивальным фото- и видеоспамом, так что не расслабляйтесь.

@музыка: King Dude >>> Don't Want Me Still

@настроение: >>> cynical

@темы: отчетное, cosplay, задрот-mode on, my photos, festivals-conventions, злобный критег mode on, ебануров mode on, dir en grey

Как и обещалось, фотоспам с S.O.S.а 2013 еще получит свое продолжение, но пока давайте обратимся к другой ностальгической теме. Она, к слову, тоже актуальна: хоть костюм, о котором я планирую здесь рассказать, и был создан в 2012 году, в начале марта этого года он увидел свет второй раз. Впрочем, пока ни первый, ни второй его выгул не были освещены в достаточной мере, так что скоро я надеюсь это исправить. А начну с рассказа о создании этого костюма, который я принялся писать еще осенью 2012 года, но добить добрался только сейчас. Но ведь лучше поздно, чем никогда, не правда ли? Итак, предлагаю вашему вниманию пространный рассказ о том, как я ваял этот весьма непростой костюм (а ведь, пожалуй, его мейкинг стал самым длительным и кропотливым из всех, что у меня были), а именно Хайда в образе Алисы с одного из его Хэллоуинских перформансов. Для того, чтобы напомнить, о чем речь, добавлю фото с первой демонстрации этого костюма на J-rock Конвенте 2012.



Предмейкинговое: пространный рассказ о выборе концепта.Для начала – немного предыстории. Сама по себе мысль о косплее Хайда присутствовала у меня еще на заре моей косплеерской деятельности. Тут сыграли роль симпатия к его творчеству и личности и внимание к их с Гактом совместной деятельности. Но как только количество планов разрослось в геометрической прогрессии, и начались Диры во все поля, идея насчет косплея Хайда на время пролюбилась, хотя я и продолжал периодически послушивать L'Arc~en~Ciel и VAMPS. Но решающую роль в истории возвращения идеи сыграл поход на мероприятие Japan Next, о котором Андов писал в своем дневнике. Я пошел на него как раз ради трансляции видеоконцерта Ларков, посвященного 20-летию группы, и остался совершенно не разочарован. Два часа пролетели как одно мгновение, и ко мне вернулись немного подзабытые симпатии к еще одному харизматичному вокалисту. Так и возвратилась из прошлого идея косплея Хайда. Мне очень понравился один из его костюмов с этого концерта, и я принялся искать различные фото и видео, чтобы рассмотреть его получше.

      

Поначалу я и не задумывался, что мейкинг может вылиться в эпичный и долгоиграющий процесс, да и отлично понимал, что все-таки костюм не отличается такой эффектностью, чтобы планировать его выгул на какой-то крупный фест. Так что в планах был ближайший Тогучи. Но по мере раскуривания костюма я понял, что, несмотря на то, что издали сам костюм смотрится довольно-таки кэжуально, при ближайшем рассмотрении там обнаруживается настоящий ад: пайетки, вставки из расшитой ткани, элементы росписи, стразы, вагон тесьмы и хренова туча другой отделки и фурнитуры. Поняв, что я буду полгода гуглить одни только материалы и не желая жертвовать идеей выкатить Хайдо-косплей на ближайшем фесте, я решил сменить концепт на что-то менее комплексное. И тогда я положил глаз на костюм из фотобука, посвященного той же 20-й годовщине творчества Ларков. По-своему он напоминал концертный костюм (пиджак с отделкой в том же стиле), но был проще в изготовлении, что радовало с точки зрения сроков. Тем не менее, меня смущал тот факт, что ему отчаянно недоставало эффектности, а тащить в дефиле костюм плана «пиджак со штанами» – дело все-таки неблагодарное.

      

Но тут во время блужданий по Хайдо-рилейтед группам я наткнулся на серию концептов, которая сразу украла мое сердце. Я говорю о ивентах, которые VAMPS (вторая группа Хайда) устраивают по случаю Хэллоуина. На этих ивентах они сами выступают в косплеях, причем их образы до того фееричны, что просто нельзя остаться равнодушным. Разброс стилей просто поражает воображение: от героев Бертоновских фильмов и мультфильмов до каких-нибудь Гремлинов и Аватара. Да и, в целом, музыкально и атмосферно, разухабистые Вампс всегда были мне ближе легких и позитивных Ларков, так что это тоже сыграло свою роль при принятии окончательного решения. А трек Trouble, под который я впервые вышел в дефиле с этим костюмом, неизменно позитивил меня уже на протяжении нескольких лет. Было также решено перенести косплей Хайда с Тогучи на Тя-но-ю, поскольку стало понятно, что Хэллоуинские костюмы требуют более длительной и комплексной подготовки.







Правда, даже определившись с выбором самого концепта, я все еще размышлял, какой же из Хэллоуинских костюмов мне предпочесть. Изначально я больше склонялся к костюму с короной, но мы с Андовым решили не связываться со сложным крафтом в столь короткие сроки, особенно учитывая тот факт, что гитаристу еще надо было отмахать свой костюм со стаффом к Тя-но-ю. И вот, наконец, я все-таки остановил свой выбор на Алисе. Но если вы думаете, что это было обстоятельное и полностью продуманное решение, вы ошибаетесь. Тогда я выделил этот костюм фактически наобум, ведь на первый взгляд он не виделся мне таким каверзным и убийственным, каким оказался на деле. Кроме того, меня очень порадовала перспектива порвать шаблон окружающим, которые привыкли видеть меня в других образах, не подозревая о том, что сильнее всего порвется шаблон именно у меня самого. Так что, когда вагон тряпок стал вырисовываться в некое подобие костюма, я не раз неистово фейспалмил, глядя на себя в зеркало, и торжественно клялся себе в следующий раз внимательнее относиться к выбору концепта. Но учитывая, какие планы увидели воплощение после Хайда, как-то фигово у меня получилось придерживаться выбранной стратегии)



Сам мейкинг: танцы с бубном, страшные цифры и прочие детали.В общем, так или иначе, с четвертой попытки (лол) было решено, что Хайда я делаю именно в образе по мотивам костюма Бертоновской Алисы. Настало время приступить к мейкингу. Поскольку я никогда в жизни не шил платьев, а нужно было как-то определиться с его сборкой и рассчитать количество материалов, было решено обратиться за советом к специалисту в этой области – Аликсане. Так получилось, что начало мейкинга совпало с приездом Курои (а дело было прямо перед походом на первую Берсерко-ову), так что к Алисане мы прибыли втроем: я, Андов и Курои. И пока Андов и Аликсана рисовали непонятные мне чертежи, применяли непонятные мне формулы и вели непонятные мне расчеты, я веско заявил, что надо взять по рулону красной и черной сетки и не мучиться. И пока шли расчеты, я предавался отдыху и приятным беседам с Курои. В итоге, цифры при расчетах получились такие страшные, что мне было сложно представить, как такой метраж ткани можно впихнуть в один костюм. Да и вряд ли можно было бы определиться с точным количеством ткани, не видя, как бы все смотрелось в собранном виде. На практике все оказалось гораздо проще – как я и говорил, мы действительно взяли те самые два рулона сетки, и конец раздумьям)

А вот с поиском ткани на верхний слой платья вышла настоящая беда. Мы, конечно, подозревали, что будет непросто найти белую прозрачную ткань в узкую полоску правильного размера, но даже не думали, что настолько. Первые разъезды по привычным магазинам и складам подсказали нам одну неожиданную, но, в целом, верную мысль: выбор в таких местах все же зачастую предсказуем, да и стоить большой метраж ткани там будет, как самолет. Так что легче поискать что-то подобное в (тададам!)… магазинах штор, где, в принципе, бывают легкие прозрачные тряпки с разными узорами. Вы просто не представляете, сколько шторных магазинов объездили мы за несколько недель упоротых поисков! Зачастую в них попадалось что-то близкое к истине, но беда была либо с цветом, либо с какими-то дополнительными узорами, либо с шириной полосок и расстоянием между ними – в общем, пришлось отметать все попадающиеся варианты. В конце концов, я возненавидел гребаные занавески всей душой! За время поисков мы вшторились и обтюлились настолько, что хотелось спрятаться где-нибудь между стеллажами с этим дерьмом и там же и умереть. Ей богу, когда буду менять шторы у себя в комнате, возьму первое, на что упадет взгляд, безо всяких там выкрутасов.

Ближе всех к идеалу оказался вариант, найденный в магазине в десяти минутах ходьбы от моего дома, но наш зашкаливающий перфекционизм вынуждал нас продолжать поиски. Апогеем этого абсурда стала поездка на вещевой рынок, находящийся в замкадье, который очень хвалили в сети в тредах всяких шторкоебов. Мало того, что нам пришлось тащиться в какие-то гребеня, так еще и каждая секунда пребывания в этом месте давалась внутреннему социофобу с непереносимой болью( Но мы все-таки мужественно пережили несколько часов в этом адском месте, вшторившись и обтюлившись уже не знаю, в какой раз. Там было море разных полосатых занавесок, при виде которых хотелось лишь скептически поинтересоваться, что курил дизайнер, но того, что искали, мы так и не нашли. И да, можно посмеяться – в итоге мы купили ту самую занавеску, которую увидели в магазине недалеко от моего дома. Время изобразить фейспалм. Правда, от оригинала ее немного отличал легкий персиковый оттенок, да и полоски на ней были чуть шире, чем требовалось в оригинале, но когда ткань была оформлена в костюм, эти мелочи стали совершенно незаметными.



Параллельно рандеву по шторным магазинам я шил нижний слой платья с красным лифом и юбкой из множества слоев сетки. Не могу сказать, что это был сложный процесс, но он требовал большой предварительной работы: нужно было выкроить полусолнца разных размеров, собрать их в слои, заложить складки наверху и пришить получившиеся детали к лифу. Причем слоев из сетки нужно было действительно много: в общей сложности их получилось под тридцать, не меньше. Сложно посчитать точный метраж потраченной ткани, но и красной, и черной сетки ушло не меньше 20-ти метров из каждого рулона. В общем, не удивительно, что до обрезания получившихся слоев до нужного уровня и нашивания верхнего полосатого слоя, который немного прижимал их, все это напоминало огромный торт, в котором было тяжело не только сидеть и передвигаться, а вообще жить.

Увы, к моменту подачи заявок на Тя-но-ю я не успел собрать всю юбку полностью, так что при фотографировании на заявку пришлось действовать по принципу «Будь плохим парнем, заправь юбку в шорты!» На фотках все, правда, смотрелось даже вполне презентабельно. Правда, из-за того, что костюм у меня был все-таки далек от полной готовности, на фестиваль я тогда не прошел. Да и орги рассуждали по странному для меня принципу, что лучше пропустить готовый костюм плана школьной формы, чем не совсем доделанный эпик. Поначалу этот промах меня опечалил, но потом я тысячу раз возблагодарил континуум за подобного рода расклад, ибо при всем желании не успел бы доделать платье в идеальном виде. Так что на Тя-но-ю я сходил за компанию с Андовым и товарищами, а выгул своего торта на сцене перенес на грядущий J-rock Конвент. Учитывая, что закончил костюм я аккурат в ночь перед Конвентом, это все-таки было правильным решением.

Итак, я почти закончил воевать с красно-черной основой платья, разве что финальные бои преподнесли несколько неприятных сюрпризов. А именно – как пропихнуть этот ворох сетки через мою машинку? Шью я обычно за компьютерным столом, на расстоянии тридцати сантиметров от монитора. Я до сих пор не представляю, как в эти несчастные тридцать сантиметров в итоге вместились все тридцать слоев чертовой юбки и лиф. Из-за толщины слоев ткань ооочень неохотно шла через машинку, нитка рвалась несколько раз, заставляя меня с матом несколько раз тягать этот ворох ткани туда-сюда, но после долгих и мучительных танцев с бубном этот процесс все же завершился успехом. С основной было покончено, пора было переходить к сборке полосатого слоя платья и рюшей.



Вообще, надо сказать, ни один костюм в процессе мейкинга не готовил столько неожиданных подстав. Мысли плана «Ах ты сучка!» или «Хайд – маленький вокалист и большая стерва!» посещали фактически ежедневно. Ухайдакался я с ним, конечно, знатно. Я не могу сказать, что мейкинг был прямо-таки вершиной сложности – после крафта становятся не страшны никакие тряпки, это проверено. Но каждая из деталей костюма требовала такой долгой и монотонной предварительной обработки, что в итоге мне казалось, будто я шью какую-то бесконечную Эстер. Хотя все вышеописанные приключения были просто ерундой по сравнению с нашиванием лент на верхний слой платья, о котором речь пойдет дальше.

Так вот, о лентах. Как вы видите на фотографиях оригинала, через каждые три прозрачные полоски на ткани нашиты черные ленты. Собственно, именно это мне и нужно было повторить в моем костюме. Спасибо Андову за то, что затаривался для меня лентой в промышленных масштабах на одном не раз выручавшем нас складе фурнитуры. Поначалу я выкроил несколько цельных кусков ткани, которые пошли на лиф и на верхний слой юбки. Размера они были немаленького, ведь до окончательной сборки трудно было определиться с их точными пропорциями, и запас накидывался от души. Да и сама купленная занавеска настолько внушала размерами, что ее трудно было даже адекватно разложить в пределах моей небольшой комнаты. Процесс нашивания лент был, конечно, медитативным, но все-таки слишком муторным и времязатратным: каждая из лент приметывалась с двух сторон, а потом обстоятельно пристрачивалась. Но делать нечего – так я обшил несколько метров ткани для цельных деталей, и следом мы принялись рассчитывать ткань на рюши.

А с рюшами начался самый треш! Я недолюбливаю их еще с мейкинга пары рюшчатых рубашек Кё, поскольку то, что собирается в короткую полуметровую деталь, изначально представляет длиннющую полосу, которую умучаешься обшивать и обрабатывать. Тут же мне предстояло собрать около десятка рюшей (три на верх и шесть на низ, причем те, что шли по юбке, совсем не радовали длиной), предварительно обшив их все лентами. В итоге на все про все у меня ушла целая занавеска, от которой остались какие-то совсем смешные огрызки, задействовалось более ста (!) метров ленты, а рюши заполонили мою комнату, представляя собой какой-то нереальный полосатый ворох. И вот начался последний и самый сложный этап мейкинга костюма – попытка собрать все это безобразие воедино. Тут надо снова отблагодарить Андова, который успешно драпировал на мне эти ворохи ткани, ибо никакие выкройки и расчеты тут были не актуальны. Надобность придумать, как оно все должно крепиться и надеваться, потребовала диких танцем с бубном, в процессе которых пришлось даже обратиться к оригиналу – Бертоновскому фильму. Правда, после этого стало понятно, что изначальная версия по количеству ткани и наворотов даже рядом с Хайдовской и моей не стояла.



И вот, наконец-то, мейкинг этого монстра стал приближаться к своему логическому завершению, а его демонстрация на J-rock Конвенте 2012, куда я прошел в одиночное дефиле, приближалась. Ночь перед фестом выдалась весьма… насыщенной, ибо помимо добивания самого полосатого торта надо было еще разобраться с париком, сделать пояс, добить повязку на руку и добавить кое-какие мелочи по отделке. Но я считаю, что в этот раз мы победили дедлайн, так как, пусть поспать нам снова удалось примерно час, платье и все детали были в идеальной готовности. Состояние в день фестиваля у нас, конечно, было ближе к нестоянию, так что большую часть времени мы провели в кофейне за вкусным мокко, то включаясь, то периодически выпадая из бесед с товарищами. Но сил моих все-таки хватило на динамичное дефиле с выкрутасами с гитарой и Хайдо-танцами. Какие-то еще сопутствующие события можно вспомнить, заглянув в этот пост.

Повторный выгул этого костюма, как я уже сказал, состоялся полтора года спустя, на нижегородском фесте Fan&Fan. Поскольку костюм изначально был в полной готовности, все это время он, укомпакченный в чехол до состояния личинки, покоился на шкафу. Единственной деталью образа, претерпевшей изменения, стал парик, который вынужденно перекочевал на косплей Бейби, после чего было проще заказать на Хайда новый, чем пытаться реанимировать предыдущий. Впрочем, про эпопею с париком я лучше поведаю в другом посте, посвященному непосредственно Fan&Fan’у. Тем не менее, интересно заметить, что образ все-таки претерпел некие изменения ко второму выгулу, пусть они очевидны не столько на визуальном уровне, сколько на уровне ощущений. Но, думаю, второй раз мне даже лучше удалось раскрыть бунтарскую сущность Хайда. Так что, в целом, хочу сказать, что, пусть воплощение этого образа потребовало огромное количество времени и сил, которые пока не вполне окупились с точки зрения фидбека, было интересно попробовать себя в неожиданном амплуа, ведь, несмотря на платье и блондокудри, самым желанным был момент представления эдакого рокстар, которое, надеюсь, получилось хоть насколько-то удачно. Костюм обязательно будет отснят, ну а пока ждите фестивальных фотографий с ним, которых за два выгула накопилось немало, и видео двух выступлений.

@музыка: Blood Axis >>> Walked in Line

@настроение: >>> blank

@темы: отчетное, cosplay, задрот-mode on, my photos, festivals-conventions

Как вы, думаю, помните, одной из установок на наступивший год было разгрести залежи накопившихся фото и допинаться до давно ожидающих своей очереди постов. Так вот, в обозримом будущем тут будет появляться немало ностальгичного, хотя, конечно, оно будет периодически разбавляться актуальным, чтобы было интереснее. А первой мне хотелось бы затронуть тему, пусть и не самую свежую в плане календарной близости, но, тем не менее, по-прежнему значимую для меня – выступление на прошлогоднем августовском фестивале Siberia Otaku Saiten, а также череду эпичных событий, предшествовавших и последовавших.



И позвольте мне еще раз озвучить факт, которым я бесстыдно горжусь: именно перед этим фестивалем нам удалось собраться вместе с нашими новосибирскими ребятушками Ai Murasaki Toransu Purei и сделать косплей Диров в полном составе. Несмотря на то, что еще до знакомства с ними шанс разжиться напарниками по дирукосплею представлялся не раз и не два, все кандидатуры отметались по разным причинам, начиная с объективной непохожести, заканчивая малообъяснимым внутренним отторжением (и вот во втором аспекте мой внутренний социофоб просто разгулялся, опираясь лишь на ощущения и не трудясь даже подобрать им внятные причины). Тем не менее, есть в обнаружении «своих» какая-то магия, которая делает свое дело несмотря на всевозможные преграды, коим в нашем с ребятами случае стало расстояние. И учитывая, что такие случаи единичны в моей жизни, вы можете себе представить значимость подобных обретений.
. . .

Но поскольку этот пост все-таки посвящен косплейной теме, от абстракций я перейду к фактам. И начну, пожалуй, с эпичного мейкинга. Мы с нашими бендмейтами давно загорелись идеей взаимного понаезжания и совместного косплея, но так получилось, что реальная возможность это воплотить выпала только минувшим летом – и мы с Андовым собрались в Новосибирск в гости к Тошии и Каору с его братюнями. Конечно, сам факт встречи был бы невероятно охуенен уже сам по себе, но мы же все деловитые хитропланщики, вот и решили совместить приезд с выступлением на местном фестивале и двумя фотосетами. Выбор концепта был сделан еще в конце позапрошлого года, и звезды сложились в пользу Garden’а, который, так или иначе, нравился всем. И какие бы проблемы в процессе мейкинга не подкидывал этот концепт, и сколько бы не приходилось мигать глазом из-за финтов единого косплейного разума, мы все равно, конечно же, довели начатое до конца.



Эпичный мейкинг со множеством бекстейджевых подробностей.Тем не менее, несмотря на то, что планы сложились уже давно, начали мы с Андовым ваять эти косплеи в непосредственной близости к нашей поездке. Мейкинг пришелся на безумное лето, когда мы разрывались между подготовкой к J-rock Конвенту и S.O.S.у, а также десятком других must do под соусом периодических пыток жарой, изматывающих поисков материалов (а летом, как назло, из всех магазинов пропало черное плотное лаке, так что нас ждали новые неизведанные дали), нежданно свалившейся на меня работы в интенсивном режиме и нервопотерь из-за трудностей социализации. Увы, мы даже пустили под нож кое-какие задумки (в число которых, конечно, не входили планы на поездку, но вот отмечанием Андовского д.р. и воплощением его костюма на Конвент пришлось пожертвовать), и все, конечно же, немилосердно аукнулось нам зомби-состояниями еще до начала всех дедлайнов. Но, как говорится, I regret nothing. Единственное НО заключалось в том, что из-за обилия других делв Новосибирск мы поехали с костюмами в глубочайшем инпроцессе, так что марафон до последнего не сбавлял обороты.

Я не припомню на своем счету ни одного столь географически распидорашенного костюма, как Гарден. Начал я его шить дома, в Москве, и с безусловным удовольствием неторопливого пинания задротливо собрал жилетку и штаны. Продолжился мейкинг у Андова дома, куда я понаехал на совместный марафон, в процессе которого собрал себе ошейник и браслет, а также для фотографирования на заявку. Ооо, отправление заявки на S.O.S. за три минуты до дедлайна было просто фееричным! Тем не менее, со временем даже нервные моменты приобретают значение исторических, и я уже в какой-то мере ностальгирую по первой небольшой совместной победе с успеванием к часу Х, последующему моральному отходняку и странной пицце (салат Цезарь, кое-как накиданный на тесто), скрашивавшей нам с Андовым это упоротое время). Так вот, о географии. Следующим странным местом ваяния Гардена стал поезд в Новосиб, где на протяжении нашего двухдневного маршрута дальше и дальше от дома мы душевно смотрели анимцо и пидорасили «галстуки» (так мы называем детали юбки Кё), что взбудоражило, по меньшей мере, полвагона. Кто-то интересовался, зачем мы шьем столько поясов (хах!), кто-то расспрашивал о выступлениях, а женщина в годах, занимавшая соседнюю нижнюю полку, давала нам советы (без которых мы бы, конечно, благополучно обошлись) на тему того, как надо делать наметку. После поезда марафон продолжился в Новосибирске, а получил вожделенное завершение в Томске, где в этом году и проводился S.O.S. В общем, чего только эти костюмы не повидали!
. . .

После радостной встречи с дирубендмейтами мы позволили себе вечерок с блекджеком и шлюхами с толикой разгула и отдыха, но уже на следующий день мы вернулись к предфестивальному въобу. Первым делом я добил свои поездатые галстуки и собрал их в полноценную юбку, а после принялся за доведение до ума обувки (которая поначалу была высокими сапогами без ремней, но в итоге стала ну просто как с картинки), а на следующий день сваял оставшуюся кофту-сетку. Но главное – это не сами дела, а то, в какой эпичной атмосфере они вершились! Я как сейчас вижу рассветные пробежки с париканами из ванной, которая после их покраски напоминала место маленького, но жестокого убийства, на балкон, где эти скальпы сушились, пугая соседей. Среди останков и личинок костюмов бродила беременная Щющя, кошка Каору, то ли способствовавшая, то ли мешавшая процессу. Шинемон с завидным упорством «точил» ткань на полу (ударение именно на О), Тошия то и дело отползал по делам и за новыми дозами материалов для косплейных наркоманов, Андов любовно приделывал неполиткорректную нашивку на шеврон, Каору дефилировал в полуприкиде голливудской дивы, шляпе, солнечных очках и исусьих тапках… А саундтреком ко всему этому безобразию постоянно звучала прекрасная музыка, от которой то хотелось свернуть горы, то (что было чаще) лечь и умереть. И я искреннее считаю уникальным каждый из этих моментов и немалой частью души отчаянно скучаю по этому разухабистому времени. Несмотря на то, что декорации, на фоне которых все происходило, уже поменялись, у меня в памяти жилище бендмейтов надолго останется таким, каким оно было тогда – еще далекое от ощущения обжитости, но успевшее стать по-своему родным.





На исходе второго дня марафона я понял, что почти не заметил и не осознал, как сваял свой костюм, и что все мое предфестовое волнение перекочевало в сторону костюма Каору. Эта стерва оказалась во много раз каверзнее, чем казалось поначалу (а мы с Андовым, признаться, вообще не всегда различали лидерсанские черные размахайки), и утро перед отъездом в Томск прошло в борьбе не на жизнь, а насмерть с хитровыебанными рукавами, которые надо было собирать с несколько этапов с подкладом и навороченной отделкой, и все это – из, драть его, бархата, имеющего гадкое свойство скатываться по краям, тянуться, ездить и собираться складками… О, это было истинное испытание для нервной системы и самооценки, норовящей низвергнуться в глубины убежденности в собственном криворучии, ибо получилось все далеко не с первого раза. Но общими усилиями мы все-таки это Шделали – осилили самые каверзные моменты по Каорувскому пинжаку, оставив на предфестовую ночь в Томске минимальные доделки.
. . .

Вот только за всем этим ненароком настало утро, и, полежав в коматозном состоянии в районе получаса, я уже снова являл полудохлые признаки жизни и, как и все остальные, ползал по комнате и скидывал по сумкам и чемоданам детали костюма, материалы и прочее околокосплейное безобразие, которое должно было отправиться с нами на S.O.S. Я просто готов воздавать хвалу автобусу, который по-царски довез наши бренные тела до Томска и не дал нам загнуться от недосыпа, ибо что в ночь перед отъездом, что в ночь перед фестивалем, спали мы меньше часа. И вот, наконец, мы с чемоданами выкатились из автобуса, и с этого момента начались наши приключения в Томске. И первым из них стала содержательная дискуссия с быдло-таксистами, которые с попутными выяснениями кто мы, и что нам здесь надо, предлагали поездку до нашей не без приключений снятой хаты за какие-то бешеные бабосы. Мы, естественно, завернули их бурную деятельность и, ориентируясь на навигаторы на планшете и в телефонах, гордо покатились пешкодралом с нашими чемоданами и чехлами, а потом, преодолев приличное расстояние по разъебанным дорогам, даже умудрились сесть на нужный автобус и – аллилуя! – наконец-то добрались до нашего томского места обитания!

Квартира запомнилась странностями обстановки и оснащения: скажем, там отчего-то было две гладильные доски и аж цельная терка (при почти полном отсутствии другой посуды), но вот постельное белье, как и вообще спальные места, было в дефиците. Но, в сущности, тогда нам было не до размышлений о комфорте, ибо после короткого отдыха с пиццей и чаем мы принялись за финальную стадию нашего мейкинга. И вот допинывались на руках последние шитейные детали, стриглись парики, при помощи, как говорится, лопаты и двух гвоздей собирался стафф для дефиле. Фоном для происходящего, кстати, был фильм «Двенадцать обезьян», который я смотрел когда-то очень давно и, конечно, благополучно забыл, а перед утренним разложением наших бренных тел по дивану атмосферу упоротости усугубляли психоделические советские мультфильмы… Поспать нам, как я уже говорил, удалось не больше часа, причем в довольно-таки спартанских условиях, но, по крайней мере, на фестиваль мы собирались с ощущением того, что все готово и доделано до перфекта. Перевоплощались в гарденовские кусты мы, по преимуществу, дома (травести-толпа, прилипшая к зеркалу в коридоре, была воистину эпична), так что на месте оставалось только добить кое-какие мелочи по мейку и укладке и надеть недостающие детали. Наконец, толпа фриков во всей красе сдала квартиру арендодателю и загрузилась в такси до ДК.

Рассказ о самом фестивале и нашем выступлении, вагон фоток.

Немало я перевидал фестивальных гримерок за последние годы, но та, в которой мы собирались, запомнилась более многих других, ибо до ужаса смахивала на советскую квартиру. Но расположились мы там вполне неплохо, добили сборы и даже успели напилить немного бекстейджевых кадров для истории. А после нас настиг следующий квест – отрепетировать дефиле, которое до сих пор существовало только в форме словесной версии, за полчаса до отчаливания за сцену в ожидании своего выхода. Сама идея и концепт этого дефиле увиделись нам с Андовым еще задолго до выступления, когда надо было отправлять оргам некое подобие сценария. Но все-таки скоординировать движения пяти людей на сцене так, чтобы все выглядело слаженно и уверенно, особенно когда дефиле не сводится к одним ходилкам, а содержит кое-какие сюжетные взаимодействия – не дело пяти минут. Но я с гордостью могу заявить, что с этим мы справились просто отлично, и все прогоны заняли минут двадцать от силы. Безусловно порадовал тот факт, что пусть до выступления оставались лишь какие-то десятки минут, все проходило в спокойной обстановке, без паники и нервопотери, что для меня очень ценно при любой совместной деятельности.

















И вот настало время выдвигаться в закулисье, и, после первых командных кричалок полным составом (после которых погружение в вожделенную диру-атмосферу можно было считать состоявшимся) мы разошлись по своим сторонам сцены в ожидании выступления. Краем глаза получилось выцепить одиночное азия-мьюзик дефиле, но то ли мысли были слишком заняты собственным выступлением, то ли и вправду ничего особенно впечатляющего там не наблюдалось, но воспоминания о нем у меня остались весьма туманные. Однако, настоящий негодуй вызвала ситуация, когда уже зазвучал наш трек, но на сцену внезапно выкатились (в самом что ни на есть прямом смысле) ведущие и затянули какую-то свою болтологию на несколько минут. Даже не знаю, что тут сказать, кроме общеизвестного «Не надо так!»

Тем не менее, все эти мелочи отошли на дальний план, когда настало время нашего выхода. Про саму задумку дефиле я еще расскажу в посте с видео, чтобы было нагляднее, здесь же лишь отмечу некоторые из своих ощущений. Все прошло быстро, слишком быстро, чтобы осознать каждое из действий, и даже ощущение того, что все делалось ради этих полутора минут – и вот, наконец, подошло к своему славному воплощению, пришло не сразу. Но я воспринимал окружающую действительность как человек, который и участвует, и наблюдает одновременно – и на глазах воссоздавалась магическая картина разухабистых девяностых с их нарочито трешовыми видео, безумными прическами, дикими перформансами, первыми небрежно очерченными образами «настоящих» Диров, энергией ранних побед и свершений. Меня не покидало ощущение правильности происходящего, когда преграды были преодолены, ощущение созвучия усилилось, а первые открытия обернулись знанием, которое, кажется, незримо присутствовало все это время. В общем, я воистину горжусь нами и считаю, что одно из желаний – собраться на сцене полным составом Диров – было выполнено без компромиссов и уступок неохотно подчиняющемуся континууму, и все прошло так, как и должно было пройти.

И вот, наконец, можно было оставлять последние бастионы тревоги и выплывать в холл за положенной порцией расслабления и отдыха. И, конечно, тут нас и настиг первый фидбек, которого за день прибыло немало. Но, конечно, лучшим комплиментом всегда будет искреннее «Как настоящие!», которое, к моему большому счастью, неоднократно слышалось в разных вариациях. Сначала мы поварились под не по-августовски жарким солнцем в своих готических одеждах, периодически укрываясь рядком в протянувшихся тенях колонн перед входом. После вернулись в здание, где добрели до фотоугла, засветились на фестивальном видео, привязали записки на деревце с желаниями, пообщали страждущих и, наконец, вспомнив про такую мелкую неприятность, как биологическое существование, пошли в буфет подкрепляться извращенскими онигири (с бананом!) и бургерами с трогательными названиями Тоторо и Наруто. Все это перемежалось с фотоохотой – и на нас со стороны, и друг на друга, так что все материалы этого поста – это лишь малая часть того, что еще обязательно увидит свет.



















И уже ближе к вечеру нас, как всегда, ожидало появление (на этот раз массовое, хех) «отчаявшихся трансвеститов», когда мы переоблачались из своих нарядов в жизненные. Несмотря на огромное количество затраченных усилий, которые априори должны были сказаться на физическом состоянии, мне не хотелось отпускать волшебство момента перевоплощения, и я готов был гонять в костюме еще один такой же фест, как минимум. Но нас уже неистово влекла перспектива возвращения домой с последующим чествованием своего успеха, так что уже ранним вечером мы неспешно выдвинулись в сторону автовокзала со своими вновь отяжелевшими от костюмов чемоданами и чехлами. По пути мы зашли в какой-то магазин за винищем (ибо благоразумно рассудили, что в Новосибе его было бы не купить из-за позднего возвращения) и забавными фруктово-молочными напитками, а перед отъездом на вокзал мы с Андовым вихрем пробежались по сувенирке и разжились традиционными магнитами и небольшими сувенирами для бендмейтов (осьминоги, Different Sense, вся фигня). А больше мы в Томске, увы, ничего и не видели. Может, это повод понаехать туда снова для более обстоятельного изучения? В автобусе мы снова бесстыдно предались столь редкому для нас удовольствию, как сон, поэтому обратная дорога в Новосибирск съежилась до нескольких запечатлевшихся в памяти моментов отправления и прибытия.





Не буду в подробностях описывать вечер, ожидающий нас по возвращении, отмечу только, что было очень хорошо и душевно. Конечно, наши приключения с бендмейтами на этом не закончились, и уже через пару дней мы вовсю готовились к фотосетам по двум концептам, да и просто продолжали веселье и беготню в прежнем ритме. Но, думаю, об этом я поведаю, когда буду демонстрировать другие результаты наших совместных деяний, а так для желающих хоть как-то отследить хронологию событий есть августовские заметки в нашем инстаграме. Тут же, пожалуй, подведу кое-какие итоги по фестивальной теме.
. . .

Что касается нового для нас фестиваля, S.O.S. показался золотой серединой между крупными столичными конвентами и фестивалями в других городах. С одной стороны, масштабность мероприятия вполне роднила его с привычными московскими мероприятиями, а с другой – атмосфера была теплее, и зрители казались более заинтересованными, что характернее для небольших камерных фестов. В общем, впечатления остались, скорее, положительные, так что о возвращении в следующем году даже раздумывать не пришлось. Что касается уровня косплеев, то тут, как и везде, были и слабые, и достойные работы, но с точки зрения постановки больше всего запомнилась номинация шоу дефиле, там было немало интересных и эффектных выступлений. Правда, серьезным недостатком я бы назвал ограничение по количеству участников в азия-мьюзик дефиле. Понятно, что толпу из пяти человек вообще мало где разом выпустят на сцену, так что нам, в любом случае, неиллюзорно светил внеконкурс, но уж дуэты и трио орги могли бы и допустить. Мне кажется, это добавило бы зрелищности номинации, да и дефиле с взаимодействием были бы куда занятнее.

Впрочем, мы-то в любом случае затеяли проджект «за идею», а не ради медалек, так что ощущение радости от достижения цели и чувство морального удовлетворения стали главными наградами для нас. Ведь мы, наконец, собрались и сделали то, что сделали. Пожалуй, это даже позволило мне поумерить свою разочарованность и зашкаливающий творческий индивидуализм, и ко мне вернулась вера в возможность приятной и продуктивной работы составом больше дуэта. Так что порадуйтесь за нас, друзья мои, и схлопнитесь, хейтеры – совместных творческих (и не только косплейных) планов у нас еще немало, и скоро их воплощение можно будет продолжить. Но самое главное все же в другом. Ведь даже факт довольно-таки давнего знакомства и сетевого общения, пусть и весьма глубокого, не сравнится с реальным узнаванием. Так вот, это не было каким-то удивительным открытием или сюрпризом... но, думаю, именно так и подтверждаются ощущения понимания и созвучия. В общем, как очень верно подметил Тошия в день встречи: «Как будто вы всегда тут были». И я сам, пожалуй, испытал нечто подобное. А это значит, что в моем сердце появилась немалая область, которая отведена для этих дорогих мне людей.

@музыка: Blixa Bargeld & Teho Teardo >>> Come up and see me

@настроение: >>> nostalgic

@темы: отчетное, cosplay, задрот-mode on, my photos, dears ♥, festivals-conventions, ебануров mode on, dir en grey